3月28日下午，“流·止——喻春泉水彩作品展”将在苏州园区李公堤文化创意街区明·美术馆开幕。本次展览将展出喻春泉不同时期的水彩作品40幅，全面地呈现其独特审美视角下的艺术世界。
喻春泉，1941年生于江苏苏州，1962年毕业于苏州工艺美术专科学校。中国美术家协会会员，江苏省美术家协会会员，原江苏省水彩画研究会理事，美国亚洲非洲艺术作品展评委。长期从事装潢设计、油画和水彩画创作，以及设计和美术教学工作。其作品多次入选中国、美国、日本、印度尼西亚、韩国、香港等地举办的各类美术展览并获得重要奖项，其中《百合》入选第九届全国美术作品展览。
谈及此次展览的主题“流·止”，喻春泉表示“流”和“止"是两个动态的词，这是他作画过程中特别在意的。水彩画就是要发挥水和彩的流动性，强调“流”，而又不可无限制地任其”流“，因此“止”也很重要。水中颜色的多和少便是流动性的变数。这里的难度就在于控制，控制水和色的关系，把握水和纸的关系。水彩画创作离不开水，“流”和“止”贯穿整个水彩画创作的过程，领悟好“流和止”，画起来也就得心应手了。这是一个不断画画者的心得。
中国美术家协会理事、江苏省美术家协会副主席、江苏省美术馆馆长徐惠泉这样评价喻春泉的作品：“源于自然而非照抄；挥洒自如而合画理；淋漓而不无序，深入而不矫情”。老先生老而弥坚，勤学、苦画、善思，这使他的水彩画作品愈发精彩。几十年孜孜不倦的水彩画艺术创作追求，不断实验并积累作品，其间诸多心得领悟自然而然演变成本次展览主题“流·止”——水彩画的“异”于常情的表现形式，对“水”“色”“纸”的掌控不全在于手，更在于思想。
通过本次展览，我们将可以看到喻春泉对水彩的探索、追求、坚持和喜爱，这值得我们后辈学习。该展将持续至4月7日，欢迎大家前往观展。（王易凡）
