“非著名”CG艺术家张烨：天真而大胆的艺行者（作者：annie）

编者：先来个自我介绍？
　　张烨：大家好，我是一个非著名CG艺术家，目前在杭州电子科技大学软职业学院数字媒体系执教。



编者：能否介绍一下你从事这个行业时的一些背景?

张烨：我从2002年开始接触CG，和很多人一样从PS开始，本来只是打算做做网页的，后来发现3D这玩意儿挺带劲的，就学习了3dsmax，后来一发不可收拾，几乎把所有的主流3D软件都玩了个遍。因为大学的专业属于经济学，所以我在系里面算是另类了，以逃课搞CG的名义成为了学校的知名人士。大二的时候忍不住去了上海卡通工作，这算是入行吧，我最终也因此在大学获得除体育外，全部科目以补考的优异成绩毕业。

编者：经过5年的行业磨砺，你对三维艺术与电脑有怎样的感受？

张烨：“一开始觉得挺好玩的，后来觉得工作挺累的，现在觉得生活挺无聊的，”这是我和朋友聊起来时常说的话。其实很多朋友也说，工作了几年，激情都耗光了。其实是只有自己能自由表达想法的时候才会觉得有激情，也就能无拘束的完成自己所期待的作品，看着自己的想法变成一张张的图片，这才是对三维艺术的最好的诠释，所以我觉得能完全表达自己想法的东西对自己来说才是艺术。至于三维艺术与电脑的关系可以用一个公式表达：三维艺术+电脑=亚健康。

编者：你博客上的作品大部分表达方式很直接，你怎样看待自己的作品？

张烨：很直接？你是说很黄、很暴力？其实还好了，我只是比较喜欢做角色而已，比起那些个脱光屁股摆“@”字样的美院学生来说我觉得我还是非常古典非常含蓄的人，对我自己的作品，既然你都说很直接了，那我就用三句话概括吧：很好很强大，很黄很暴力，很傻很天真。



编者：谈一下你创作灵感的来源吧？

张烨：我个人比较喜欢做角色,这种东西就是对周围世界的感觉，再和你自己趣味揉在一起就是灵感，再文一点的说法就是“灵感就是艺术的风向标”，它体现了创作者的足迹，而作品的灵魂就是在这些足迹上走下去的。

　　编者：截至到目前，你最满意的作品有哪些？

张烨：我觉得，最满意的作品永远都是最近做的最新的那个。




编者：有没有和其他CG艺术家讨论过你自己的作品呢？

张烨：和朋友们常常会讨论，在争论中才能进步嘛，他们是不是艺术家我不知道，不过他们大部分的建议都很三俗。其实不要太在意谈论的结果，让人最开心的是能和这么一帮好朋友开心聊天，这才是重点。

编者：在你看来，技术与艺术有怎样的关系？

张烨：没啥必然联系，您拿几桶颜料往墙上乱扔，然后把照片拿到Ebay拍卖，估计也能成艺术名家，关键是找到合适自己的表现方式就可以了，技术是为想法服务的。



编者：你认为高质量作品的基本要素是什么？

张烨：和谐，和谐总是好的，画面，构图，细节和谐的存在就是好作品。这些因人而异，就我个人来说，我不喜欢跳跃鲜艳的颜色，我觉得那个不和谐

编者：对未来有什么打算呢？

张烨：其实做CG也是为了生活，如果当初知道郭德纲，估计我现在可能在北京说相声。做一行爱一行，不能爱了才做，那就做不好，要先做了再爱。以后CG干不动了，我就去做别的，开餐馆什么的，干啥都开开心心的就可以了。

　　编者：面对刚入行的新人，最想说什么给他们？

张烨：郭德纲的一句话，“360行，干什么不吃饭，早起点儿，晚睡点儿什么都有了”。

来源：火星时代