2009年4月10日下午，艺术家喻红2009年在国内最重要的个人展览拉开帷幕。本网针对喻红此次展览在广东美术馆贵宾厅进行专访，喻红一一作答该展呈现的各时期创作系列作品。 　　潘慧敏(以下简称潘)：很多艺术家一般把自己的重要个展选择在北京，是什么样的契机使你选择放在南方? 　　喻红(以下简称喻)：这是一个机缘，06年碰见王馆长的时候，他邀请我来广州做这个展览。广东美术馆是一个很有活力的美术馆，做过许多优秀的展览，比如广州三年展。我觉得这是很好的事，以后看看有没有机会去其他地方展览吧，我觉得都是随缘的事儿。 　　潘：您有一系列作品利用的是油画与树脂相结合的方法，是您油画作品中的一种转变吗? 　　喻：应该是另外一种材料吧，它也不算是油画，它是在丝绸上，用那种水调颜色画，画完后凝固在树脂里，它 [详细...]

范曾谈中国国画之美(上) 观众朋友 大家好 欢迎您收看《我们》栏目在《我眼中的中国》这个系列节目中 我们将视线投向中国博大精深的传统文化我们首先邀请的嘉宾就是在中国国画中国书法和诗词上造诣很深的范曾先生在本次节目中他首先为我们讲的是中国国画之美范先生的作品在大陆 港澳台以及海外都为人们所熟悉今天我们也邀请了几位香港的嘉宾请导播打开思科网真系统请出香港的嘉宾香港的嘉宾你们好 你们好首先请允许我介绍一下坐在中间的是中国美术家香港协会主席赵美仪女士坐在她身边的是香港书法家协会副主席 吴高石先生长风国际拍卖香港有限公司 书画部经理 何志峰先生另外还有三位卢志怀 高焰 庞熙贯欢迎你们今天来到我们演播室的朋友当中有许多是从外地专程赶来的可以说这里的每一个人对范先生的画都有着不同程度的了解欢迎大家也 [详细...]

搜狐动漫：请问您觉得香港漫画发展历程中有那些文化和经验值得国内漫画家们借鉴和学习？ 黄玉郎：我想就是在数量和技量方面，香港漫画的特别的地方就是它数量很多，出品很快，但是质量保持的蛮高的。这是因为香港漫画的制作方式是群体合作，这个跟一般国内漫画家一个人一个助手两个助手的做，这个产品产量肯定是差很远，很慢。香港是很流行每个礼拜出版一本周刊，漫画周刊。在国内漫画家是基本是做不到，他们搞不好半年才出版一本漫画。 搜狐动漫：您是怎么想到要创作神兵小将这部动画的？ 黄玉郎：当我准备要做一个想发展动画这个产业，首先是看我自己作品其中哪一个比较适合，然后我就挑选了神兵玄奇出来，应为神兵玄奇这个漫画主要是适合少年以上的读者，但是做动画我觉得是应该让儿童看的，所以我把它的内容进行改编，改编的很有趣，让小孩子容易看，喜欢看 [详细...]

编者按：前不久，老一辈中国画家梁树年先生的个人画展在中国美术馆举办，梁先生没有参加开幕式。本刊借此机会走访了94岁高龄的梁先生，特请梅墨生先生进行了访谈。本着尊重梁先生的原则，访谈记录基本保持原貌，只略作删压。 地点：梁树年寓所 访问人：梅墨生 梅：张大千先生也是属猪，他大您一轮，他是1899年。 梁：可惜我们见面很少，他在北京时间也不算太长，我从大千先生那所学的东西有多少也谈不上。 梅：梁老您跟大千先生有师徒名份之前，好象您跟祁昆先生学的时间挺长的，祁先生的画对您的影响还挺大。 梁：那个时候画家对于传统的东西没撕干净，说句不好听的话，现在丢失得差不多了。 梅：在我的印象中，梁老是一直默默从事画画，不张扬，不热闹，也不过多去宣传，但我觉得您作为传统型的中国画家，您的修养是非常全 [详细...]

　刘树勇：中央财经大学文化与传媒学院教授，有“中国最激进的摄影批评家”之称。 　　陈小波：新华通讯社摄影部高级编辑，《人民摄影报》专栏作家，从事图片编辑工作20多年。编辑的报道摄影作品上千组，对报道有独到的见解。 　　昨天，在顺德展览馆举办影展的同时，也为发摄影烧友请来了摄影名家鲍琨、陈小波、刘树勇举办了一场高端讲座，三人分别从艺术性话题、意义性话题、沙龙话题对当前摄影发展及现状展开论述，并对广东的摄影发展给出了充分肯定。 　　这里群众基础太好了 　　刘树勇：我挺吃惊，这里有这么多的（摄影）爱好者，有非常好的摄影氛围。广东是做文化事特别好的地方，一是经济发达，二是它的世俗化形态，广东是世俗生活非常发达的地方，相对于北方的政治中心来说，它更有利于文化和艺术的发展。 [详细...]

景德镇市博大精工艺术陶瓷有限公司一直以来以高、精、尖端产品的发展方向，将理念定位在“日用瓷的艺术化”和“精品瓷产业化”。记者日前来到景德镇市博大精工艺术陶瓷店，采访了博大董事长高松明。 当走进景德镇市博大精工艺术陶瓷店，迎面朴来的是一股充满现代的气息，其展厅的件件产品，高贵典雅。虽说是日用瓷，却做成了艺术品。高松明说，公司做的就是品位，景德镇是世界闻名的瓷都，产品就应该做成最好的，日用陶瓷艺术化，才是景德镇的发展方向。 高松明谈到，为了陶瓷文化产业的发展，博大陶瓷加强了设计团队的建设，取得了很好的成效。比如说我们设计的产品在去年全国青花大赛上选送了6套产品中就有4套获奖，特别是《和谐盛世》高档青花60头国典中餐具。获奖后在北京、上海等地引起了强烈反响，先后被人民大会堂、 [详细...]

景德镇在线讯：还是在“中国瓷都景德镇——首届上海陶瓷成就展”开幕前的头一天，室外是绵绵细雨下个不停，在位于上海市静安区1000号的上海展览中心西二馆展馆主场地，一位精神矍铄的老人不停地在上千平方米的大厅内来回走动着。他一会儿对摆放的物品归类提出疑义，一会儿又叮嘱身边的工作人员把作品调换展示的位置。 　　他就是中国工艺美术大师、景德镇陶瓷学院名誉院长，也是市委市政府特别邀请担任本次陶瓷成就展的总顾问秦锡麟先生。 　　“您能谈谈本次陶瓷成就展与去年两次在外地举办的展览有些什么不同吗？”跟在秦大师身边近一个小时后，记者终于忍不住提出了采访要求。 　　“你让我先考虑一下，稍等会儿，我再来回答你的问题。”满口景德镇地 [详细...]

地　点：长春会展中心国际大酒店 访谈人：傅晓冬 傅晓冬：当知识分子宣扬大众文化时，会不会是以此来反对中国官本位的体制权利，而是以大众的代言人身份重新获得知识霸权的一个阴谋？ 孙振华：我觉得我们谈大众文化的时候，会遇到知识分子和大众趣味的关系问题，我以为谈大众文化应该有一个前提，在于知识分子首先要消解精英主义情结，否则拥有话语权的知识分子分子与大众在文化的发言权上是不对等的。现在有很多理论家、思想家，比如福科，希望重新定位知识分子，知识分子不要凌驾在民众之上，知识分子和一般的工匠一样，就是一种职业。现在大家很关注公共知识分子这个概念，公共知识分子和传统的精英知识分子不一样，传统的知识分子总是学院的，以启蒙者、教化者、知识精英的面貌出现，而公共知识分子则关注公共事务，他们所关注的问题与大众是一致的，他们利用公共媒 [详细...]

雅昌艺术网：从八十年代开始，城市雕塑获得了非常大的发展，那么，时至今日，您认为现在城市雕塑存在的最大问题是什么? 　　朱尚熹：谈问题还是谈表扬? 　　雅昌艺术网：两方面都可以谈一下。 　　朱尚熹：现在城市雕塑发展特别快，这已经是不争的事实，一个方面当然是从我们老一代的雕塑家开始，在七八十年代开创了比较好的局面，特别是以刘开渠为首的那一代老雕塑家，这是他们的一个功劳。 　　还有一个重要原因是，现在国家经济的发展，以及不可阻挡的城市化进程，城市发展了，城市环境的文化建设也都起来了，这是本质的发展，没有这个本质的发展，你在美术圈内再怎么推动也不行。 　　老一辈艺术家推动城市雕塑发展的是要提高质量，规划有序的城市建设(有质量、高质量的建设)，提供给老百姓一个高水平的精神产品。 [详细...]

　艺术先锋网蓝英启（以下简称“蓝”）与艺术家马一鹰（以下简称“马”）的对话： 　　一、蓝：请您介绍一下您简要的个人背景，开始创作的背景，至今的状况，在创作中所遇到的一些抉择，印象深刻的事或者人。 　　马：1990年作毕业创作时，第一件作品出来被指导老师陈进海称为“鬼才”之作，于是延续一系列，这就是后来被陶艺界称之为“开中国现代陶艺先河之经典作”的《印象》系列。几个月后又诞生了《禅•界》系列、《无•有》系列。我在高中年代已看过大量的美术书籍，中西方美术史论看得最多。大学以后又看了很多东西方哲学方面的东西，哲学方面的东西对我的思维方式起了很大的作用。我家乡地处湘西南，是所谓的“梅山文化圈&rdq [详细...]

2008年5月11日艺术家展望的个展《园林乌托邦》将在中国美术馆举办，这是展望迄今为止规模最大的个人展览，也是中国美术馆在奥运前期所举办的有关中国当代艺术家的个人大型展览之一。　　展望是中国当代艺术家在世界艺坛的重要代表人物之一。他的成名代表作——假山石是美国大都会博物馆首次收藏的中国当代雕塑品;同时也是旧金山最新建成的迪扬美术馆收藏陈列的首件中国当代雕塑;他曾于1998年被日本《艺术手册》选入世界最关注的艺术家100人。今年，伦敦大英博物馆为庆祝“中国年”的展览也以他的巨大假山石放置于展场为期一年，作为中国当代艺术的重点展示。 5月8日，在中国美术馆，我们采访了正在紧张布展中的展望。 “园林乌托邦”的缘起 范迪安担任中国美术馆馆长之后， [详细...]

　眼前的潘鹤鹤发童颜，花白的胡子留得不短，八字眉，喜大笑。潘鹤84岁了，给居所起名“戆居居”，却又以自己的形象为蓝本创作了雕塑《笑到最后》，这是怎样的一种人生智慧？ 　　眼下，《美·思想与心灵———潘鹤艺术展》正在东莞热展。也很久没有见潘老了！遂约了个时间。半分钟不敢迟到，3月17日上午10时前，羊城晚报记者便站在了“戆居居”之下。 　　大师现况 　　深圳组雕草图已获通过 　　黑发多了智慧牙没出成 　　羊城晚报：现在您有什么重要的作品正在做？ 　　潘鹤：有几件，一件是叶挺将军，一件是李铁夫，一件康有为。还有一组深圳的作品，20多年前做《开荒牛》，当时就有这样 [详细...]

采访人：杜鸿 （《中国文艺新观察》杂志副主编，知名美术评论家、作家） 被访人：李元德（著名山水画家） 著名国画家李元德从北京回到宜昌，与作家、文艺评论人杜鸿就国画艺术创作进行了一次深入访谈。 杜鸿：据我所知，您继作品《丽江胜景》入选奥运会圣火传递图、并被邮政部印为特种纪念邮票公开发行后，近期又频频传来佳讯，你的作品入选当代著名山水画大师、中央美术学院教授、博士生导师即将在中国美术馆举行的《贾又福先生从艺50周年师生展》。8幅作品分别三次参加北京荣宝斋举办的一、二、三届《当代中国画名家邀请展》，《冷月寒窗觅新诗》参加中国名家水墨动向邀请展，引起强烈反响，作品在河北省首届艺博会销售一空。其作品独特风格成为当代艺术界和收藏界的关注热点。尤其是引人瞩目的是，您是在贾先生数百名学生中脱颖而出，被贾先生挑选为联展 [详细...]

日前，全国政协委员、全国城市雕塑艺术委员会主任、中国雕塑院院长吴为山应邀来到南昌，为我市城市雕塑“把脉”，并接受了本报记者的专访。 “城市雕塑要倡导中国精神” 作为上世纪80年代中国雕塑艺术开放后成长起来的中国青年一代雕塑家的优秀代表，吴为山的雕塑艺术具有浓郁的中国特色，遥接了中国古代雕塑大气磅礴、畅神写意的东方美学传统。 “雕塑不仅是艺术，还饱含着哲学、历史乃至整个人文科学。”吴为山表示，城市雕塑可谓城市之魂的象征，一座好的城市雕塑往往是一个城市气质与内涵的点睛之笔。作为城市风格与文化品位的艺术载体，城市雕塑不仅有艺术的审美功能，还有教化功能。遗憾的是，如今进入很多城市，甚至农村，面前耸立的都是面目雷同、含义不清的抽象派雕塑，让 [详细...]

钱丽媛泉城话紫砂 “2009年首届紫砂名家邀请展”昨日在山东省博物馆落下帷幕，展会期间，来自宜兴的紫砂艺人们向泉城人民展示了他们 的精品之作。我们有幸在展会现场见到了紫砂大师钱丽媛女士，并且再次目睹“荷花仙子壶”的风采。钱丽媛1943年生于宜兴，先后被评为世界艺术大师、高级 工艺美术师、中国工业设计学会会员、世界艺术家联合会会员、中国专家学者协会理事、中国轻工科技学会会员、中国陶瓷协会会员。1958年进入宜兴紫砂工艺 厂学艺，先后跟随我国紫砂泰斗顾景舟以及国家工艺美术大师蒋蓉等几位大师学艺，深得前辈制壶之精髓。作品集名家所长，简朴浑厚，格调高雅，富有神韵。 1989年，经恩师介绍，她与著名艺术家韩美林结识，韩美林的美学设计配以钱丽媛的精湛技艺，可谓相得益彰。此次我们就紫砂壶的鉴赏与保养等问题对 [详细...]

10月18日，古城宜兴变成了雕塑精品汇聚的璀璨艺海——“徐悲鸿奖·2009宜兴中国城市雕塑大赛”赛果在这里隆重揭晓，33件获奖作品水准之高、形态之美令人赞叹不已。 潘鹤的《物理学家杨振宁像》、叶毓山的《愚公移山》、钱绍武的《董仲舒像》……老一辈艺术家的力作满蕴情感，技法高妙；凸现宜兴紫砂艺术的《茗源》、讴歌梁祝故事的《蝶爱》、极富生活情趣的《自行车—雨季》……中青年创作者的作品新意迭出，夺人眼目。“这是中国雕塑界高规格的一次盛会，代表了当前中国城市雕塑的最高水准和整体走势。”据著名雕塑家、全国城市雕塑建设指导委员会艺委会主任、中国雕塑院院长，本次大赛艺术主持、评审委员会主任吴为山教 [详细...]

黎薇常常被回忆折磨：“我根本不能忍受我熟悉的东西完全消失,回忆会把一个人杀死。”黎薇就是这样一个常常因世事无常、时光的流逝而绝望的人。面对客观存在的这个现实，无论是浮于表象的还是在平静表象下的汹涌暗流都会成为记忆的一部分。留住他们，无疑有着巨大的工作量。恰好她又是个精力非常旺盛又充满古典情怀的人，投入用其他雕塑家两倍的工作量完成她的着色雕塑，成为她对自己生命所负载的那份责任与使命。 　　在翻制完成的雕塑上用油画颜料重新画上一遍甚至几遍，随着绘画对象细节不断的深入，雕塑渐渐变得有温度感。雀斑、痦子、青春痘包括对象异于常人的细节都纤毫必现。黎薇用最“狠”的方式深挖对象从皮囊到灵魂深处的汹涌暗流。不矫饰、不掩饰、不隐藏让黎薇的作品有一种鲜活的敏感气质。面对每一个被常态生活淹没的对象，黎薇的创 [详细...]

今年4月23日，是南京渡江战役胜利60周年，在三汊河口南侧地区扩建的渡江纪念馆新馆正式开馆迎客，位于新馆胜利广场上南京最大的城市群雕“千帆竞渡”也已安装成功。昨日，记者专访了渡江战役雕塑群的作者中国雕塑院院长、南京大学美术研究院院长吴为山教授。 为纪念南京渡江战役胜利建一组江边雕塑，无疑是一大创意，也是个不小的难题。之前，表现革命历史题材比较成功的，有广州的解放碑、天安门广场人民英雄纪念碑浮雕、雨花台革命烈士群雕等，多是以竖立起一个高大的纪念石碑并在底座上配英雄故事的浮雕为形式。这样的纪念碑雄伟壮丽，极大彰显了革命者的气势，但吴为山教授认为，这样的形式全国各地都有，南京还有一个渡江战役英雄纪念碑，另外，在长江边孤立地竖立起大型的人物雕像并不合适。他想创作兼具历史感与现代感的艺术作品，既与浩瀚的长江融为一体，又 [详细...]

受访人：孟涛 采访人：刘丹放 　　采访时间：2010年1月14日 　　采访地点：孟涛工作室 　　99艺术网：孟老师您好，这次在四川省博物院做的当代艺术展览是你和邱光平老师的联展，作为这次展览的参展艺术家之一，您对于当代艺术走进四川省博物院这样一个历史性的展馆有什么感受? 　　孟涛：我觉得当代艺术进入博物馆是很有积极意义的，而且对当代艺术的普及和推进都是很有作用很有好处的。因为作为博物院来讲，是承载一个地区和一个国家的历史文化，是收集重要的实物资料陈列展示这样的功能，当代艺术能够进入博物院也反映了一个地区和一个国家的当代艺术状况。博物院具有学术性、公正性和开放性的空间，能够面向大众，面向普通市民。所以说给这些市民和大众提供了一个学习和参观的机会，拉近了当代艺术和普通百姓市 [详细...]

主持人：今天的嘉宾是陶艺世家的传人，优秀的陶艺家，高级工艺美术师 范伟群范老师。今天应该说是非常高兴能够请到您做客我们的“紫砂名家”，电台的话不是第一次吧？ 范伟群：电台是第一次。 主持人：听说您参加的各次紫砂的宣传活动是很多的，所以说能够请到您 做客我们的“紫砂名家”，讲一下您的紫砂经历，说一说您的一些比较有意义的活动，我觉得还是比较开心的一件事情。 其实说到您是陶艺世家的传人，那我想就不得不聊到您的范家壶庄了，历 史比较悠久了是吧？ 范伟群：范家壶庄在丁蜀镇的西望村，我们镇的西望村的一个全部是姓范 的一个范氏家族，也是紫砂的一个大家族。我们历史上曾经出了很多的紫砂名人，在紫砂历史上有史料 [详细...]

在2010上海世博会推出的四大雕塑项目中，江南广场中标方案的总策划正是深圳雕塑院院长孙振华。作为有着丰富经验的雕塑评论家，孙振华多次参与策划国内的雕塑展和城雕建设。他认为，中国城市雕塑还处于发展的初级阶段，需要建立起规范化制度。 城市化导致“城雕热” 晶报：这次上海世博会做如此大规模的城市雕塑展，您觉得这体现了一个怎样的趋势？ 孙振华（以下简称孙）：中国城市化进程在加快。在此过程中，需要有与现代城市相匹配的城市文化，城市雕塑就是城市文化的重要组成部分。 历届的世博会对城市公共雕塑的推动作用很大。著名雕塑作品《工人与集体农庄女庄员》在苏联世博会上推出来以后，享誉世界。通过世博会，法国雕塑家的作品《自由女神像》成为美国的精神象征。而埃菲尔铁塔也从一个景观变成巴黎的标 [详细...]

博宝艺术家网：您的绘画过程是心灵的一种自我调适和自我需要吗？ 郑斌：恩。我很多时候是感觉“憋不住”了，非动笔不可了，有一种内在的需要。虽然我们的心在天上，但我们的肉身生活在地上，总还要“有地藏身”。抽鸦片当然不好，搞艺术就挺好的，总要对身心灵有点好处吧。我很仰慕的一位艺术家，雕塑家孙闯先生，从他身上我嗅到了一些这种内在的生命激情。他的作品《厚土》给了我很强的震撼力。当然我是听过他的雕塑课了，可以说是受益终身。记得有一次中午放学，我和同学们出来正好也遇见孙老师在路上行走，我说要请他吃饭，他说我就到下面食堂吃碗面条。给人的感觉是一种闲适，豁达，仿佛读了一本《菜根潭》。艺术就在这样的，读一件作品，其实读的是这个人。一个人是一本书。 博宝艺术家网：你觉得目前自由艺术家的生活无聊 [详细...]

蔡国强，北京奥运会开闭幕式视觉特效艺术总设计，中国国庆６０周年晚会焰火表演总导演，当代艺术领域中最受瞩目的艺术家之一。近日记者对正在意大利出席第十四届卡拉拉国际雕塑双年展的蔡国强进行了专访，听他讲述自己的艺术与“时间”结下的不解之缘。 在短暂的瞬间把握永恒的感受 火药和焰火无疑是蔡国强最为人所熟悉的艺术载体，璀璨的时刻只能维持瞬间，难以保存和重现，对此他是否会觉得有些遗憾呢？“没有任何一项东西是十全十美的，总是有得有失，”蔡国强平静地回答。 “雕塑确实显得长久”，蔡国强指着身后广场上的一尊雕塑对记者说道：“但你看这尊雕塑，现在身上都是鸟屎，还发霉，山上采下来的大理石那么漂亮，艺术家饱含感情的制作了这个雕塑，每一凿都能看 [详细...]

中国画边缘界定 梅墨生(以下简称梅)：目前中国画已经没有边界了，因为说到边界，会把某些中国画的表现排斥在中国画外，这肯定是有些人不同意的事。 这个时代不是学术化的时代。这个时代本身是开放、多元化的时代。多种观念、思想、认识都有，所以很难有一个统一的标准。正因为这样，提供了很多绘画的可能性，于是形形色色的表现，各种艺术思潮在中国画里都有反映，但是中国画应该维护它的传统性、思想性、纯洁性，还是要打破所有边界？没有中国画传统的概念，肯定是有分歧的。 我觉得站在中国画的立场上，是否应该有所不为才能有所为，应该有所界定才能自我完善。或是不断打破所有框限和界限，没有任何约束地发展自己。大概这也是值得思考的两条道路。美术界的前辈，从林风眠、徐悲鸿、蒋兆和、李可染等一批先驱开始，我们看到他们打破一切边界，对发展中国画都有所贡 [详细...]