□ 谷松章　曾海华等 编者按：圆朱文印在印坛一直引人注目，关于它的创作现状及未来发展方向，也引起了大家的思考。我们在中国篆刻网（中国书法家协会篆刻委员会合作网站）开展了“圆朱文印何去何从”的专题讨论，网友发言踊跃。这里选刊部分网友回帖。我们对网友回帖略有删节，但基本观点保持不变。网友回帖不代表本刊观点。 谷松章（主持人）：圆朱文印在20世纪达到巅峰。它以后的发展方向是什么？是工艺化、美术化、向宋元回归、向印外探索、与书法结合还是强调自身的精纯，抑或是其他？请朋友们发表议论。 北国书生：工稳印向来是最能体现印人功力的，圆朱文印在这方面又尤为明显。目前圆朱文印的整体创作还是以明清及近现代风格为主流的，我觉得这是好的。至于今后的发展，希望是以与书法结合并强调自身的精纯为主，兼而印外探索。要么不背离圆朱文印本身的艺术 [详细...]

篆刻的章法其实就是方寸印面上轻重疏密、斜正方圆、开合聚散之间既对立又统一的关系。篆刻的基本素材是篆书，篆法就是一个个的小章法，章法是每个字篆法之间的相互关系，全印的大章法是由每个字的篆法及其相互依存关系组成的，每个字的篆法必须服从于、服务于全印的大章法。一个字独立的篆法美的价值必须在全印的大章法中体现。有时单就一个字的篆法看，或许是不完美的、有缺陷的，而在章法的大环境中，这种“不完美”恰恰是必要的，生动的章法往往是几个看来“不完美”的篆法通过相互依存而形成势态的完美，如只聚焦于每个字篆法的独立完美，则大的章法往往会均散平庸而缺乏震撼力。所以，在讨论每个字篆法的时候，必将涉及这个字所处的章法环境。 笔者创作“雕琢复朴”（图1）这方印，如四字全依《说文》篆法，印面会均满而无 [详细...]

□ 尹海龙 来楚生的篆刻具有浪漫主义色彩。“印宗秦汉”的传统训导三百年来一直左右着篆刻作者，来楚生亦不例外。他广泛地继承汉印，继承了“将汉印发展到极致的篆刻前辈们”在印中表现的丰富技术手段和内容，切入点直指古玺(秦印)，并从中找到适合自身艺术规律的表现手段、章法和刀法。他不同于时人用汉印的手段来整治古玺，而是巧妙地将古玺中散乱的气象和空间构成方式加以归纳提炼，运用到实践创作中来。我们见到的来氏篆刻作品，即使以汉缪篆为载体，古玺那精灵般的气息却分明在其中流转。秦玺汉印的篆法只不过是他运用的一种文字素材而已，更加注重了空间感的拓取，以古玺之长治汉印之短，通过“向线刀法”淋漓尽致地呈现给读者。 “德侯所作”(图1)纯古玺式印作，古玺的文字不以点 [详细...]

□ 李刚田 篆刻艺术，是一个古老的研究题目，而研究近二十年河南的篆刻艺术，又是一个新题目。这个题目，将涉及许多方面，诸如河南篆刻的源头及发展，当代篆刻艺术的存在特征，河南篆刻艺术的个性特征，以及河南篆刻的未来等。同时，篆刻艺术的发展变化又与书法艺术乃至广阔的社会文化背景相关联，所以研究河南篆刻，又必然涉及到书法以及其他方方面面。 一 河南篆刻的历史背景 篆刻艺术何时开始，历来有不同的说法。一种说法认为篆刻是发生在印面上的艺术，篆刻艺术伴生于实用印章的制作之中，古人制作印章虽不能算是篆刻艺术创作，但古代印章却表现出极高的篆刻艺术水平，说明自有印章以来，篆刻艺术就相伴而生了。另一种说法，认为篆刻艺术发生于宋元之间文人对印章的介入，文人动手刻制石质印章，主动地在印面上追求篆刻之美，印章从首先为实用价值转变为首先为审美价值，这时纯粹意义的篆 [详细...]

□ 李刚田 最近，浙江省书协主办了一个“新概念篆刻展览”，提出新概念篆刻这样一个词。展览邀请了我的作品参加，但我自认为都是“旧篆刻”。问了两位年轻的印友（我看来他们是创新派），他们说本来有很多创作的新想法，一旦要应征于“新概念篆刻”这样一个展览，反而不知所措。首先提出“新概念篆刻”这样一个词组者也未必会对它有一个严格、准确的内容界定。想来大概就是不同于既往之“旧篆刻”，其所指大概是当代一些中青年印人在形式上努力求变出新，探索篆刻创作新路子的作品—如果我没有理解错的话。 概念是什么？是反映对象的特殊属性的思维形式，是由感性认识到理性认识的升华，是用简练的语言准确地界定出对象的基本特征。概念有内涵和外延，概念并非永 [详细...]

□ 中流 “篆刻是我国特有的传统艺术，顾名思义，即是篆书刻成的印章。”这是人们对篆刻最普遍的认识。然而“篆刻”却不是刻制印章这门传统艺术最准确的称呼，更不能作为理解这门艺术给它下定的依据。用“篆刻”称呼它也不是什么天经地义不可动摇的真理。从语言上分析，“篆刻”的称呼必然是在各种书体大量应用之后，为了突出刻制文字的独特性而使用的。我们所知最早使用“篆刻”一词的杨雄，正是隶书大量普及以后的汉代人。汉以前的印章刻制不可能叫“篆刻”，即便是汉以后“篆刻”的称呼也是少之又少。在印史中可以看到当时多是以“琢玺”、“铸印”、“制宝&rdq [详细...]