8月15日，松美术馆光影交织，12岁小画家Candice（李雨桐）的“‘象’美而生”个人画展在此启幕。60余幅油画作品，以孩童独有的视角解构“象”的内涵——既是万物的形态，亦是心中的意象，更是与美共生的姿态。
“‘象’是看到的样子，也是想到的样子。”李雨桐这样解释展览主题。她与绘画的缘分始于五岁，充满童趣的线条和色彩，是她探索艺术世界的起点；日复一日的练习，每一次进步都见证着她对绘画的执着。
展览的作品中，每一幅画都像是一个小宇宙，蕴含着李雨桐独特的情感与思考——她笔下的狐狸，绒毛里藏着彩虹的碎光，是她眼里“动物该有的温柔色彩”；她笔下的丛林，树叶会顺着笔触的方向轻轻摇晃，仿佛植物和清风在悄悄对话；日常生活里的窗台，能从玻璃的反光里倒映出一片星空，这是她觉得“寻常日子里该有的惊喜”……没有规则的束缚，没有固定的框架，万物都有着会呼吸的色彩，这种从生活汲取灵感，又超脱生活的创作方式，让李雨桐的作品别具一格，正如策展人所言：“她让万物长出会呼吸的色彩，让每个‘象’都带着美的基因。”
对李雨桐而言，天赋为她打开艺术之门，勤奋则让她在这条路上越走越远，她曾获“圆梦冰雪 相约2022”鸟巢杯全国青少年冰雪文化艺术创作主题活动小学组二等奖、第五届致敬英雄全国青少年艺术创作主题教育竞赛优秀奖等艺术奖项，并得到中央美术学院老师及多位艺术家的悉心指导。
“为什么云朵不能是粉色的？为什么影子不能有温度？为什么快乐不能变成一幅永远不会褪色的画？”接受采访时，李雨桐讲道，“我画画时，总觉得颜料会自己‘跑’出来，有时候是蓝色先跑出来，我就用它当天空；有时候是红色跳过来，我就把它当做一朵害羞的花……绘画是我表达自己的方式，也希望更多的人能喜欢绘画，发现生活中的美好。”
画展现场，观众们被这些充满“象”之美的作品深深吸引，一位观众直言：“很难想象这些作品出自一个12岁孩子之手，她的作品充满生命力，让我们看到艺术最纯粹的样子。”不少家长带着孩子前来观展，希望能让孩子受到艺术的熏陶，激发他们对绘画的兴趣。
李雨桐的老师认为，“‘不被设计’的创作，恰恰是李雨桐最珍贵的天赋，心里想到什么，笔就画什么，让内心顺着画笔流淌，让美变得更加纯粹”。李雨桐父母则表示，支持女儿画画，就是希望她永远能在万物之中找到快乐，“让美一直陪着她长大”。
12岁的李雨桐用画笔告诉我们：“象”是世界的模样，更是心中的光芒；美不必刻意寻找，只要愿意用眼睛去看、用心去想，万物皆可“象”美而生。期待这个与美同行的孩子，未来能勾勒出更多的动人画作！
