按语：在海洋画派成立20周年之际，《中华英才》半月刊社编委吴轲女士采访了海洋画派创始人宋明远先生。就中国海洋画的概念及产生的时代背景、海洋画派的产生及艺术成就等问题做了访谈。以下《中华英才》半月刊社编委吴轲女士简称“记”。宋明远先生简称“宋”。 记：宋老您好！很高兴在海洋画派成立20周年之际请到您做客《中华英才》半月刊社。首先请您谈谈中国海洋画的概念及其产生的时代背景。 宋：很高兴来到中华英才做客。 中国海洋画是我国海洋画家们经过近三十年共同探索、创新、发展、开拓出来的中国画新领域。它的笔墨技法、审美意境等，完全皈依中国画传统，取材于传统中国画未涉猎的海洋题材。结合这两点要素，中国海洋画的概念是：以 [详细...]

《太音大全集》有言：人若有德，高山仰止；琴若有德，景行行止。琴乃君子之器，象征正德之气。古琴的珍贵难得，是在弹琴时，心事剔透明朗，回到天真本性，返璞归真之中与天地对话，所以古代常常只听琴音便可识得甚至懂得一人。 初识古琴家、画家高建国先生是缘于一首《山居吟》，琴音苍古之中松透疏朗，高老师将其间“高山为屏，清流为带”之雅逸、“天地为之庐，草木为之衣”之旷达和徜徉其间、若有还无的萧索以指尖之流水古韵和琴法之铁画银钩的线韵感勾勒成诗。琴家高建国先生弄琴之时，不忘习画，常怀琴心，于古琴之中加入水墨游走，运指如行云，与古画之中添韵加音，丝弦似蝶舞，画在琴中游，音在墨里飞。 意远风雪苦，时来江山春 [详细...]

孔维克，1956年生于山东省汶上县。现为全国政协委员、中国统促会理事、民革山东省委副主委、世界孔子后裔联谊会副会长。中国美协理事、文化部中国艺术研究院特聘研究员、北京大学文化艺术研究所名誉所长、民革中央画院副院长、山东省文联副主席、山东省中国画学会会长、山东画院院长。 代表作《孔子周游列国图》、《公车上书》、《沐》、《杏坛讲学》、《高士图》、《白英点泉》等在国际大赛和全国美展中分别获金奖、铜奖、优秀奖、荣誉奖。近年现实题材的创作《高原的记忆——孔繁森》、《齐鲁曙光——党的一大代表王尽美、邓恩铭》、《同志仍须努力——为国父孙中山先生造像》在当代画坛卓有影响。作品及传略被收入各类画册和辞书。代表作数幅入载上世纪80年代启动历时十年的国家美术出版工程《中国现代美术全集》中国画卷、壁画卷、插图卷。出版有孔维克画集、文集、书法集、写 [详细...]

采访时间：2017年7月3日 采访地点：中国书店咖啡厅 采访对象：李文 采访/撰文：中国美术家网主编杨小薇 编者按 ：2017年5月24日由李可染画院主办，Espacio Fundaci n Telef Nica，北京乙左丁右文化传媒有限公司协办，《光与色——中国油画名家西班牙写生邀请展》在西班牙马德里Espacio Fundaci n Telef Nica 开幕，李文作为这次邀请展的艺术家，她的三幅写生参展作品，得到了很多关注，中国艺术评论家，中国美术家网主编杨小薇对艺术家李文进行了以下采访，下面为大家带来这位优秀艺术家的独到见解和对艺术的深层次理解与探讨。 [详细...]

——从2015年广州亚洲艺术双年展谈起 采访人：黄伟哲（以下简称为“黄”） 采访艺术家：陈炳佳（以下简称为“陈”） 文字整理：徐莉、陈宇 黄：广东美术馆做了一个大型的亚洲艺术双年展，您看过有什么看法? 陈：我觉得整体来说是应该肯定的，但是不是具有广泛的代表性我没有过多的研究。它尽管是西方当代艺术的在亚洲存在的状态，但其中亚洲的成分有多少？本质是不是亚洲的艺术？能不能体现亚洲艺术精神？这些都值得商量了。 另外，举办这么一个展览，也体现了我们广东，特别广东是改革开放的前沿阵地的特色。近现代以来，广东在文化、艺术观念上一直以包容、开放著称，从辛亥革命以来，岭南画派，“二高一陈”到现在改革开放， [详细...]

编者按：在《中国文化艺术品投资高峰论坛暨雅得艺术简化交易产品发布会》现场，我们采访到了此次活动主角——清华美术学院朱曜奎教授，就他八十五年的艺术人生展开一场洗涤“精神雾霾”的观点对话，现摘编如下。 采访人：《中国美术家网》主编杨小薇 受访人：著名教育家、大美术家、清华美术学院朱曜奎教授 杨小薇 ：朱教授，您还是那么精神矍铄，很高兴又见到了您。今天画展现场看到您不少新作品，我非常惊讶，您八十五高龄了，依然保持这么旺盛的创作激情，真是令人佩服！我非常想知道您是如何保持如此佳的状态呢？ 朱曜奎 ：谢谢，非常感谢你的采访关注。其实我画画，就像人每天吃饭睡觉一样，非常自然 [详细...]

引言： 相对于时下艺术普遍被金钱与权力所绑架的中国特色语境，杭法基先生的艺术选择似乎来得格格不入，作为国内第一批抽象实验水墨探索的杰出艺术家代表，沉默与纯粹成为他的一种常态。 如果说早年绘画造型的扎实功底还只是杭法基初露锋芒的雕虫小技，那么，今天艺术家瓜熟蒂落的沉潜丰盈则是善行者无达迹的技近乎道。 艺术离不开人生，人生自成艺术。杭法基先生有云：“我是无象法门。”信笔直取力透纸背，使观者屏息，莫敢倪者也；消解历史亦如拈花坐禅，忙人之所闲而闲人之所忙。人性本质上是精神的，人永远在寻找心灵归宿的路上，只是艺术刚好成为了他今生修行的一种凭借。先生之谦卑慈爱，常引逢者激赏，艺术与其人生，正可谓：“心有猛虎，细嗅蔷薇。”猛细虽殊其行一也。他有为艺术献身的任性与可爱，更有根植于人性悲天悯人 [详细...]

2016年4月春暖花开之际，著名画家叶岚的行为艺术《移动的画案》从安徽的黄山顶上移至浙江的千岛湖上，途经美丽的富春江、新安江并邀请了数位江南才女共同漂流在如影如幻的青山绿水之间，吟诗作画、抚琴吹箫，共同完成了古意风雅，绿色环保的行为艺术。 画家叶岚早年就读于中央美术学院国画系，少年时代起跟随叶浅予大师学画十余年，现为专业画家、客座教授。曾在30余个国家进行旅行写生、学术交流、巡回展览等。知命之年不满足于在画室中作画，意在有生之年将《移动的画案》移遍全球。 ＂画案移到哪，哪儿就是家＂画家叶岚打破了＂家＂的概念，将画案从家中搬入大自然中去感受地球脉博，倾听地球声音，身临其境与大自然对话并将普通意义上的写生、采风上升到行为艺术的高度。逍遥自在、放浪江湖，所到之处令人关注，其过程与情节本身就是一道 [详细...]

近日，敢为人先、追求卓越的青年陶艺家、企业家戴非凡先生在微博中流露出“消极”的心声。曾经一直鼓吹“透支青春博取明天”的他，说自己只是个普通人，不想再“拼”了。是什么原因让这样一个曾经激情四射的人“消磨”了斗志，“放弃”了拼搏？ 记者：现在每天都干些什么？和以往有哪些不同？ 戴非凡：最大的不同应该是心态的转变。转变是痛苦的，这种痛苦源自“长期利益与短期利益的博弈”。长期利益是什么，是提升软实力，实现收入稳定，变为德艺双馨的人，成为有社会价值的匠人。短期利益是什么，是每天生意都有进账。作为一个生意人，以前是忙碌的、急功近利的。 现在朋友圈都是发茶壶的，不难发现，都是某某工艺师某某高工大师的，图片精美，声称原矿声称本人所作，价格小几千来元。很多微商代理，并不断招收下一级代理。这个当 [详细...]

余丁：您画了一批写生，当时写生的目的，是不是要求大家出去深入生活。从您来说，目的是什么？ 靳尚谊：目的就是基本功的问题，解决油画中的造型和色彩关系。色彩关系对，素描关系也对。但是，你要知道，中国学油画，是西方的中段，十九世纪末、二十世纪初，就是直接画法。直接画法就是写生。以前是透明画法，古代有很多技法在里头，先画素描，然后染。十九世纪以后还是不用古典的了，就直接画，直接写生。我们中国引进的就是直接画法这一段，印象派前后的，十九世纪的写意的风格，不是古典的。 中国人在理论上，把写实都叫古典的，这完全不对。中国在美术理论语言上很不规范，这个是文革的影响。你们不知道。实际上就是这一段。这一段还把徐悲鸿和林风眠对立起来，徐悲鸿是写实的古典的，林风眠是现代的，这两个争论半天，谁好谁坏。 [详细...]

在刘晓迎的微信的签名里，写着“墨与雪，黑白两道的痴者”。“墨”指书法，“雪”指滑雪，这两样他都玩的不亦乐乎。实际上，他还热衷收藏、钢琴演奏......爱好虽多,但只有书法是其“一生挚爱”，他每天都会一大半的时间在写书法上，就连去外地的时候，也不忘将自己的纸墨笔砚放进行李箱里，对此，他解释说：“从小到大，书法一直伴着我，它已经是我生活的一部分。” 刘晓迎1964年出生于北京，从小受父亲薰陶学习音乐，受祖父的敦促练习书法。而后又在舅舅叶选宁的一路指导下研习书法，其间得到黄苗子、黄永玉等诸多前辈以及书界好友的点拨指导，多年来笔耕不缀，恪守“提笔有出处，落寞见功夫”的书写原则，如今一晃已有30余年书法研习生涯。 写到这里，你或许以为刘晓迎是一个学究式的书法家，然而并不是。要知道，他不光毕业于中央音 [详细...]

李苦寒，1952年生，陕西省西安市人。 陕西中国书画研究院院长，福建海西书画研究院院长，中国书画艺术大学国画系主任、教授，《当代著名画家作品集》编委会主编，中国东方艺术学院名誉院长，江西抚州领航美术艺术学校名誉校长，中国书画家协会副主席，一级美术师。 1993年，被评为世界文化名人，曾先后在日本、新加坡、加拿大等国17次举办个展和联展，数以千计作品发表于国内外刊物。曾获加拿大“枫叶奖”一等奖，日本浪速书画展“金丝绣球奖”，“祖国万岁尤俊杯”美展金奖，中国水墨大奖赛一等奖，“秦俑杯”中国画大奖赛优秀奖。先后为齐白石纪念馆，张大千纪念馆、黄秋园纪念馆、彭德怀纪念馆、舒同纪念馆、甘肃博物馆、峨眉山万年寺、洛阳白马寺、四川乐山大佛、东坡博物馆和福建武夷山名人展示馆等十多处名胜古迹作书画并被刻碑立传。 [详细...]

安徽是近代书画名家汇聚的地方，人才济济，名家如云。我们早就听说有一位公交让座赠书法的书画家叶智平受到社会各界人士的好评，很多关注他艺术作品的读者也想通过我们更多了解到关于叶智平先生的情况。近日，我们在媒体朋友的引荐下有机会和叶智平先生作了深入的交谈。 据了解，叶智平先生1949年生于合肥，祖籍徽州，斋号“徽叶斋主”。 今年他虽进入63岁的年龄，仍在书香苑里笔耕不辍。他是安徽书协会员、安徽美协会员、中国书画艺术界联合会委员、中国书法艺术研究院艺术委员、世界华人联合会诗书画研究院安徽分院常务理事和签约书法家。 叶智平先生少承家学，自幼喜习书画，勤奋好学，凡诗、书、画、印均有所涉，且学有所成。王国维曾在《人间词话》中写道：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：‘昨夜西风凋碧树。独上高楼，望 [详细...]

记者：曹先生您好，近日中国很多国家级的艺术网都先後报导了《今奇猫“天趣”》和介绍了“今奇猫”在国内外的影响和声望。现在艺术界都说“齐白石的虾，徐悲鸿的馬，黃胄的馿，曹今奇的猫”是国画四宝，可见您在画界的地位及影响。人们都说曹今奇笔下的猫总是出奇制胜让人喜爱. 曹今奇： 不敢当，不敢当。在艺术与哲学的天地中，每一个画家、哲学家，都在创造着世界，都在反映着人类的真，善、美。对一个人，一件事物的讃赏或奖励都是一种精神上的激揚，促进，爱护。“今奇猫”必须要承受時间与空间的磨练与考騐。 记者： 这次接到采访您的任务后， 我准备了好几天，查看了很多有关您的资料。早在三十多年前，1981年中央新闻纪录电影制片厂在“祖国新貎”中就拍摄了您的专访节目《画猫》，84年中央电視台又拍了《曹今奇画猫》，88年中央新闻纪 [详细...]

甘海燕 文化工作者。南阳市玉文化产业发展促进会副秘书长、镇平县玉文化研究会常务副会长。十多年来潜心研究中华玉文化，广泛传播镇平玉产业，先后主笔成功申报：中国民间文化艺术之乡——镇平；国家级非物质文化遗产——镇平玉雕；国家级非物质文化遗产镇平玉雕工艺代表性传承人——仵海洲；国家级文化产业示范基地——石佛寺珠宝玉雕有限公司；河南省文化改革发展实验区——镇平玉文化改革发展实验区；河南省文化产业示范园区——镇平石佛寺玉文化产业园区；河南省文化产业特色镇——石佛寺镇；河南省特色文化专业村——石佛寺老毕庄村、榆树庄村；河南省文化产业五十强——镇平醒石工艺品有限公司等十多个国家级、省、部级荣誉称号，为弘扬中华玉文化，宣传镇平玉产业做出了突出的贡献。 “壹号收藏网“走进中国玉雕之乡——镇平”大型专题活动拉开了帷幕。走进玉乡，时时感受 [详细...]

殷小烽研讨会 时间：13：00--16：00 地点：中国美术馆七楼会议室学术主持：孙振华 中国美术馆馆长吴为山发表讲话 吴为山：艺术家殷小烽在中国美术馆办这个展览，一般来说所有的展览都要有一个研讨会，这是常规，这次研讨会是具有广泛文化意义的研讨会，因为小烽虽然是一个中年艺术家，但是他的成长某种程度上反映了中国改革开放以来特别是恢复招生以来的教育成果，另一方面也反映了中年艺术家如何在这样一个社会文化背景下，从学院里学到的传统，从老师那里学到的方式，用自己的生命感受和他的艺术情感，用他的艺术创作的灵性、价值取向来创作自己有独特风格的作品，改革开放之后西方文化对中国的影响，艺术呈多元状态发展，对于一个艺术家来讲如何选择，如何进行价值判断，如何走自己的探索之路， [详细...]

前言 艺术是人类文化的灵魂，但是人类社会在发展过程中，常常会埋没一些真正热爱艺术、执着艺术、奉献艺术的人，淹没一些具有真正艺术价值的当代艺术作品。面对艺术界的沉痛和美丑颠倒，佳境天成文化发展公司认为这种现象没有理由再让其存在下去，文化公司有责任和义务把被埋没的艺术推广出来，让真正好的艺术破土而出，要与世人见面、分享、留芳青史，为中国艺术的发展和文化财富的传承尽绵薄之力。 导读： 在那个时代，他是陈丹青的学弟，他是刘晓东、喻红的学长，他曾经和徐冰住在同一个宿舍楼里。在这个时代，这些人早已在艺术界名声大噪的时候，他依然只是一位平凡而杰出的油画家，一生无妻无子，惟有进入油画创作，相亲相爱；他倾注心血，默默耕耘，画出了新疆人物的灵魂；他于名利之闹市而不见名利，衣遮体，食裹肚，足矣；他从没有卖过一幅作 [详细...]

由中国美术馆主办，中国美术家协会和清华大学美术学院协办的“张立国艺术研讨会”于2015年6月17日上午9时在中国美术馆7楼报告厅举行。中国美术馆及其国家近现代美术研究中心作为中国艺术研究的学术高地与平台,将开展建构中国现代艺术的体系的相关研究。张立国艺术研讨会是中国美术馆首次没有展览而独立地把一个艺术现象进行个案研究与讨论的尝试。作为中国经典现代主义绘画大师,张立国幼年接受自身家庭中国传统绘画教育，之后毕业于中央美院附中和中央美院油画系，并始终坚持探索绘画的现代性之路。 “张立国先生的艺术是在传统艺术的大树上成长起来的，所以根非常扎实，这个根既有中国传统文化的根，又有西方传统文化的根，但它又有现代主义的观念，他在这方面的思考是走在前面的，他这条路走到现在是比较健康的、比较扎实的。我觉得张立国先生所走的现代主义之路是很值 [详细...]

时间：2015年1月22日 地点：T3国际艺术园区张羽工作室 对话： 当代艺术家：张 羽 艺术策展人：商长松 资深媒体人：王杰明 天津是中国现代水墨发展重阵之一，85以后新水墨的整体发展无法绕开天津；90年代实验水墨通过与传统笔墨规范的断裂，创造了中国绘画史上从来没有过的图式，为我们打开水墨画的新天地；而张羽正是新水墨发展中最重要的一员。，就这个话题我们有幸与艺术家张羽进行了面对面的对话。 商长松（以下简称商），张羽（以下简称张），王杰明（以下简称王） 商：今天来拜访您，主要是想和您聊聊水墨，聊聊水墨与天津。 [详细...]

——张羽访谈“水墨与天津及其他” 时间：2015年1月22日 地点：T3国际艺术园区张羽工作室 对话： 当代艺术家：张 羽 艺术策展人：商长松 资深媒体人：王杰明 天津是中国現代水墨的重阵之一，85以后新水墨的整体发展无法绕开天津；90年代实验水墨通过与传统笔墨规范的断裂，创造了中国绘画史上从来没有过的图式，为我们打开水墨画的新天地；而张羽正是新水墨发展中最重要的一员。就这个话题我们有幸与艺术家张羽进行了一次面对面的对话。 商长松（以下简称商），张羽（以下简称张），王杰明（以下简称王） 商：今天来拜访您，主要是想和您聊聊水墨，聊聊水墨与天津。 [详细...]

今天，很高兴参加“漆墨春秋——乔十光漆画艺术五十年”全国巡展太原站的开幕式暨研讨会，乔先生五十年的漆画历程，实际上就是我们中国漆画发展的五十年。乔先生是中国漆画的拓荒人、开拓者.自80年代开始，乔先生便开始在《美术》杂志及其他刊物上发表多篇关于漆画的文章，工作量非常大。同时，他又通过切身的实践，创作出大量的作品，佐证并践行他的艺术理想。乔先生为中国漆画的普及、走向现代,做出了历史性的担当，做了很多旁人无法企及的事。 之前，关于乔先生的为人为艺,大家谈了很多。乔先生令我印象最深刻的什么呢？是乔先生对艺术那种执着的精神。乔先生一直说，他是把大漆当做妻，为此，什么都可以放下。 我举个令我感触颇深的例子，1999年，文化部组织的中国漆画展在越南河内展出。1962年，越南漆画曾到中国展出，时隔三十多年，中国 [详细...]

李可染先生说子女里李玉双最像他。哪里像？缺点像，性格像。关于这个说法，李玉双自嘲说，“我们都不爱说话，做事情太严苛”。在外人看来，模样是最突出的像，尤其是年纪大了之后的样子，以至于前段时间李玉双去拜访一位故人，而故人见到他之后惊呼，“我恍惚以为是你父亲来看我。” 李可染先生虽然不让最像自己的长子学画，但是也关心他的画并且时常跟他探讨绘画的道理。李可染先生曾经看长子用积彩法画画的时候说他是浪费颜料，却又把长子的风景画与他所尊敬的老师的作品挂在一起很长时间。 我们可以清楚地看到父子俩的作品风格完全不同，然而听过儿子对父亲作品的理解之后，我们却能够深刻地感受到基因的力量，再看李玉双的作品会有一种特殊的共鸣。这种共鸣来自中西绘画史上优秀传统的继承，亦来自自然。 中国传统的父子关系都是 [详细...]

“画画这个要坚持，天天画，就像吃饭似地，一天不吃就难受，可是吃饭吧你能马马虎虎，画画吧一天不画就觉得别扭。”李玉双这样形容他每天都去画画的心情。著名国画家李可染的长子，有理工科背景，当过老师、工人，父亲没有教过他画画，他却在退休之后找到了自己独特的绘画方法。每日笔耕不辍，除了父亲的绘画研究，还有关于光学与绘画的关系的研究并不为人所知。 1937年抗战开始，由于父亲到重庆去参加抗日宣传，母亲就带着李玉双姐弟回到了上海的娘家。外祖父是上海的“四大名票”之一，也是有名的戏剧评论家。印象中外祖父教戏的时候会拿一根筷子在桌子上“打板”，长期的敲击把桌子边敲出了豁口。4岁的时候，李玉双开始跟外祖父学戏，直到后来上学才逐渐作罢。虽然当时的家里挂着自己父亲的作品，但是同济大学建筑系毕业的舅舅才是李玉双的绘画启蒙老师，除了教他画画，带他 [详细...]

在中国画虎领域，高伟是当之无愧的领军人物。他经过三十多年的潜心研究，开创了独树一帜的画虎新风。不仅如此，高伟笔下之虎内涵更具深意，不仅象征着吉祥、威严和荣耀，更象征着中华民族的伟大腾飞，象征着中华民族自强不息、不断进取的民族与时代精神。 近年，随着一幅幅精品的问世，高伟不仅走进了公众的视线，更成了社会关注的焦点人物；不仅活跃在中国内地的艺术市场，更在韩国、日本、西欧、澳门、香港、台湾等地走俏，成为众多藏家的新宠。 为了探寻高伟的创作足迹，感悟他的艺术特质，本网记者专门采访了他，近一步了解这位厚积薄发的艺术家。 记者：高老师，您作为国内画坛画虎领军人物之一，以精妙沉雄的艺技，将极具中国传统文化特色的“虎”形象民族化，传达其超然旷达的人生追求以及崇高的审美理想，进而在虎画领域独占 [详细...]