张泗端,号端石,中共党员,1953年生。当过知青、工人,戎马半生。毕业于解放军政治学院,首都师范大学中国书法文化研究院研究生课程班。现为中国楹联学会会员,中国楹联学会书法艺术研究会特聘专家、副主席,中国书画家联谊会会员,中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会特聘书法家、理事,国家民族画院书法家,中国书画院院聘书法家、全国学雷锋联盟艺术院执行院长。
在书法艺术上,秉承恩师欧阳中石“作字行文,文以载道,以书焕采,切时如需”的书学思想;坚持“重传统,随时代,求自我”的书法学习理念,坚持书法的传统性和民族性,坚持艺术为人民、为时代服务的创作方向。德艺双修,品行端良。习书半个世纪,多年来创作书法作品三千多幅,数十次参加国际国内书法展赛、活动,有广泛的社会影响。曾荣获原文化部“建国六十周年文艺创作突出贡献奖”等多种荣誉和称号。在儒道释、诗词等传统文化上有所用功。擅作楷书、行书、草书、榜书,作品有突出的个人风貌。2009年上海世博会期间,时年90高龄的中国美术家协会前顾问王琦先生为其撰文,称书法已达“性道一体,道法自然”之境界。
重传统随时代求自我
书法创新简述:张泗端
书法创新是一篇很大的文章。以一篇短文来阐述,只能提纲挈领。我个人的体会是,要重传统。这是创新之基。中国的书法是古老的,有三千多年的历史;中国的书法是特有的,世界上其他民族没有这门艺术。这就使中国的书法有一个质的规定性:用特有的工具纸墨笔砚,写中国的汉字。
当然,这里所说的汉字可以是真草隶篆任何一种书体。以汉字为书写对象的书法,有笔法,字法,章法,墨法这样至少四个方面的规则。四个方面的规则以外,尚有印法(怎么钦印),裱法(怎样装裱)等法可依。对这些规则的不同把握,形成不同风格、不同品位、不同审美价值取向的书法作品。狭义地说,重传统,就是要重视这些最基本的在书法技法表现方面、在形式展示方面的传统。
在优秀的书家看来,在他要创作的每幅作品中,几乎每个汉字都有一个从艺术角度来讲的、最佳的表现姿态,这个字,在他心中,当他书写的时候,一笔下去就能准确地表现出来,这就是工夫,这就是传统功力。达到和养成这种功力,需要训练,其中最根本,最重要的继承方式是临帖。就技术层面来说,书法家水平的不同,往往就是这样的功夫的深浅的不同。
书法是中国传统文化的重要载体,书法作为文化,它还有广义的传统,或者说,书法作为文化、作为民族精神展示和表达的一种特殊的艺术表现形式,它还包涵着做人的传统。历史上,仅就写字的能力来说,有些人的字有一定艺术表现力,但是,因为人格分裂,道义缺失,我们并不看好他甚至蔑视、鄙视他。所以,做一个书法家,首先是做一个好人。北宋权相蔡京,凶狠奸诈,擅权误国,民间有"打了桶,泼了菜,便是人间好世界"的歌谣,而以祭侄稿传世,又义殉蔡州的颜真卿却留下了"丹心昭日月,浩气存千秋"的美名。
要随时代。这是创新之的。唐代书法家、书法理论家孙过庭的《书谱》有一段话:"质以代兴,妍因俗易,驰鹜沿革,物理常然。"简而言之,就是笔墨当随时代。我们处在实现伟大民族复兴的中国梦这样一个重要历史时期,讲创新,就是要在继承书法传统的基础上,在艺术上有新意,内容上日日新。围绕实现中国梦的所思、所想,所感、所悟来创新。
近几年,我创作的一些书法作品,如榜书"实干兴邦"、草书"岳阳楼记名句"、行楷对联"壮志凌云中国梦,宵衣旰食公仆心","无畏官清缘禄减,不难民静爱山高"、"充海阔天高之量,养先忧后乐之心"等作品,都是创作反映时代需要的作品的尝试。
要求自我,这是创新之魂。我的老师欧阳中石先生对合格的书法作品的基本要求是"来有所出,去见其才"。这里的"来有所出,是传统,"去见其才",就是书法家个人的风格。可以说,没有风格,便没有艺术,没有个性,也没有艺术。基于这样的认识,多年来,我通过临帖,创作,否定,再临帖,再创作,再否定,这样一个循环往复的过程,使书法作品有了些个人面貌。
受到社会的关注和专家的好评。上海世博会期间,时年90高龄的中国美术家协会顾问王琦老前辈,对我的书法作品给予了"以达性道一体,道法自然"的评价。
去年末,欧阳中石、沈鹏、冯远、言恭达诸先生又对我的书法作品进行了集体评议,对我的书法作品在继承、创新上给予了充分肯定,艺术前辈的鼓励,增强了我进行书法创新探索的信心。
