展览地点:谢子龙影像艺术馆二楼1、2、3展厅
前言
1997年,蒋志借用朋友的摄像机,拍摄了创作生涯中第一件录像作品《飞吧,飞吧》。在这件充满诗意与光韵的作品中,表达了那个时代年轻人的情绪一尽管现实生活令人感到苦闷,依然满怀超越的希望与渴求。
作为1970年代出生的一代艺术家,蒋志经历了中国从改革开放到全球化的全过程,其创作历程恰好见证并记录了中国社会快速转型的关键时期。例如:在深圳开始创作的《人的几分钟》系列中,蒋志记录了社会加速现代化进程中的人的种种状态。在奥运时代的北京,他从人对外界刺激的各种反应中发现其社会性内涵,创作了《照耀我》和《颤抖》。面对经济高速发展下人的形象的异化和碎片化,他创作了《0.7%的盐》、《谢幕》与《我们都是你的礼物》等作品。同时,他也用自己的创作表达了在社会转型与新旧交替中个体的复杂心理(《在风中》)。
在近三十年的创作生涯中,蒋志的作品涵盖了录像、摄影、装置和绘画等多种媒介,但录像在他的创作中有着独特地位。作为中国最早使用录像进行创作的年轻艺术家之一,从早期的纪实风格到后期日益实验化,新媒介为他提供了新的观察和感知世界的方式,从而发展出新的艺术语言与创作方法,此外,录像也是为他带来最多关注与声誉的作品媒介。
此次《人群中的人》展览,我们将以人群与人为线索集中呈现蒋志创作生涯中的重要录像作品。这些作品不仅反映了艺术家如何在变化的世界中寻找自己的艺术表达,也体现了他作为个体对当代社会的体验和关怀。
关于艺术家
蒋志,1971年生于湖南沅江,1995年毕业于中国美术学院。
蒋志为中国当今最多样性的艺术家之一,他的创作包括摄影、绘画、录像及装置,小说和诗作亦是他开始艺术创作以来的重要媒介。他长期深入地关注各类当代社会与文化的议题,自觉地处在诗学与社会学这两个维度的交汇处上,并著力于如何使那些我们熟悉的日常社会和个人经验转换进作品文本中。
蒋志曾于昊美术馆(2024)、阿那亚艺术中心 (2024)、深圳坪山美术馆(2022)、深圳OCAT美术馆 (2016)和广东时代美术馆(2012) 举办个展。他曾参与多个国际机构展览和年展,包括美国古根汉美术馆的“1989后的艺术与中国世界剧场”(2017)、第九届上海双年展 (2012)、第四届厂州三年展 (2012)、北京今日美术馆的“首届今日文献展”(2007),美国国际摄影中心,和亚洲协会的“在过去与未来之间”(2004)、第50届威尼斯双年展的“紧急地带”(2003) 和第四届光州双年展的“暂停”(2002)。
蒋志曾获颁的奖项包括2000年的中国当代艺术提名奖 (CCAA),2002年的香港国际电影短片节“亚洲新势力——评委会大奖”,2010年的改造历史 (2000-2009年中国新艺术)学术大奖,以及2012年的瑞信·今日艺术奖。
策展
CPOAS是由“外部空间”发起的策展人、写作者和艺术家共同工作的非固定成员的策展小组,旨在通过建立新的连接、彼此影响和相互启发,以活化当代艺术的土壤,探讨艺术在今天更多的可能性。
张寺旸
独立策展人,影像艺术研究者。
储云
艺术家,外部空间发起人。
丁丁
展览制作人,外部空间发起人。
郭思婕
展览研究助理。