中国油画家网
在线展览 -中国美术展览网-中国美术家网在线展厅
在线展览 -中国美术展览网-中国美术家网在线展厅
    当前位置: 中国拍卖网 >>名人访谈 >> 摄影
      分享到:

      从艺术的角度思考摄影--白宜洛访谈

        作者:正在核实中..2010-08-13 14:42:42 来源:网络

        采访人/沈阳(young)
        受访人/白宜洛

        沈阳:您是从什么时候开始从事观念摄影创作的?
        白宜洛:我真正开始做作品是从2000年左右,以前也做一些和摄影有关的工作,但都是商业摄影啊,靠这个来吃饭。到2001年我正北京才有第一个展览,之前和艺术不太有关系,那时候主要在照相馆、影楼打工,主要是谋生。
        沈阳:当时第一件作品做的是什么?
        白宜洛:第一件作品是苍蝇的作品,我收集了很多苍蝇,直接放在像纸上曝光,物影照片,那是在2001年时做的,之前也做过一些实验,不是很成熟!
        这跟我的生活经历有关,当时我在艾未来那里给他做助手,主要就是放一些照片,手工做黑白照片,我们做了一个暗房,天天在那放照片,做了很长时间。之前他在纽约拍了大量的黑白照片,他只是把胶卷冲出来,从来没有整理过,也没有放大过,回国之后,他觉得那些东西应该整理一下,我就先印成小样,他来挑,挑完之后再放大,做得非常多,成千上万张。那一两年我就经常在暗房里泡着,自己也想做艺术,思考如何创作。做苍蝇的时候,在草场地,当时周围环境非常差,垃圾堆很多,苍蝇也很多,每天屋里、院子里到处都是苍蝇,到处打,刚开始打的时候也不当回事,后来我就想,天天都要做这样的动作,要打苍蝇,它成了你生活的一部分,作为一个普通人可能打打就算了,作为一个艺术家,生活和艺
        术应该是分不开的,所以就做了苍蝇的作品。
        沈阳:早期的作品主要以物影照片的方式呈现,后来看您还尝试了其它媒介的影像实验,这张有书法感觉的作品,是在苍蝇的基础之上延展的出来的吗?
        白宜洛:是的。像苍蝇的作品,虽然不是拿相机拍的,但是物影投像也是摄影最原始的办法,而且当时我又天天在做黑白暗房,特别拿手做这个!刚开始量很少,用几个苍蝇试,后来发现很有意思,就有意的去收集,找了很多,好几纸箱!那时侯做的很大,相纸一米宽的,三米长,把放大机支的很高,把成千上万只苍蝇铺满相纸,很壮观,离远看密密麻麻的,全是白点,但走近了,翅膀啊,胸脯啊,腿啊,都能看出来!那是第一个比较成熟的作品。后来又做了一些和这个相似的作品。
        这个作品完成之后,就对苍蝇这样的东西特别感兴趣,觉的应该把它延伸,看看怎么做更有意思!像这一张,都是苍蝇腿啊,用小镊子把腿拽下来,平板扫描的,相机拍不了这么清楚!我的东西看似是照片,但大多不是相机拍的,不是真正的摄影,但它与摄影有关!现在不一定是相机拍的,扫描的啊,网络下载啊,我觉得都可以利用,它只是一种材料和媒介而已!
        沈阳:通过书法这样的方式呈现有什么特别的意义吗?
        白宜洛:没有!完全是个人的兴趣,小时候也画过国画,学过书法,可能有一定的关系,但我也没有刻意的往上靠。因为这种方式特别有意思,而且摄影与书法也没有什么关系,完全是个人的方式。

        我做过一系列和苍蝇物影照片类似的,是《阴毛》系列。
        就是那样一个形状,仔细看很清楚。每一张上面有一个,每一个形状还都不一样,我觉得这个很有意思!它是一个比较个人的情绪,很适合我当时的状况,那时候也比较穷,对艺术也没什么认识,不知道到底什么叫艺术,所以用一种比较个人的方式,也不用花什么钱,做出来还有点意思。
        沈阳:您早期做了很多实验性作品,现在看到更多的是您的摄影装置作品,您的创作思路是如何转变的呢?
        白宜洛:2002年的时候,我做了一张很大的平面的摄影作品,有5米多大,很多证件照,用红线缝起来,每一张证件照上面揉有很多裂纹:当时有一个展览,我想改变展出的方式,我就把它揉成一团放在地上。因为一般的摄影作品要保护的很好,挂在墙上,照片也不能碰,不能有手印。我觉得摄影不应该只有挂在墙上让人看的,应该有各种各样的方式,所以我就缝了很大一张,揉成很大一堆,放在展厅的地上。一个是想改变一下摄影的展出方式,另一个是想做成立体的看看到底是什么感觉,当时也没想太多,后来又做了一些沙发,衣服等等。
        沈阳:当时像您这样把摄影与装置结合起来创作的艺术家很少吧?

        白宜洛:做摄影装置的比较少,做摄影的很多。像我也不是地道的摄影家,很多想法不是从摄影出发的,只不过我会做这样的东西,手里也有照片的资源。摄影与装置是比较自然的结合起来的,2003年和2004年时做这样类型作品的人比较少,现在国内看到的也不多,应该也有不少人在尝试:
        我的创作比较乱,想到那做到那,有时候也会画一些画,乱七八槽的什么都做,各种各样的材料,想到那就做到那。
        沈阳:刚才在您工作室里看到您今年的新作品,有船、骷髅、石膏像等,这些作品的想法来源于什么呢?就是那样一个形状,仔细看很清楚。每一张上面有一个,每一个形状还都不一样,我觉得这个很有意思!它是一个比较个人的情绪,很适合我当时的状况,那时候也比较穷,对艺术也没什么认识,不知道到底什么叫艺术,所以用一种比较个人的方式,也不用花什么钱,做出来还有点意思。
        沈阳:您早期做了很多实验性作品,现在看到更多的是您的摄影装置作品,您的创作思路是如何转变的呢?
        白宜洛:2002年的时候,我做了一张很大的平面的摄影作品,有5米多大,很多证件照,用红线缝起来,每一张证件照上面揉有很多裂纹:当时有一个展览,我想改变展出的方式,我就把它揉成一团放在地上。因为一般的摄影作品要保护的很好,挂在墙上,照片也不能碰,不能有手印。我觉得摄影不应该只有挂在墙上让人看的,应该有各种各样的方式,所以我就缝了很大一张,揉成很大一堆,放在展厅的地上。一个是想改变一下摄影的展出方式,另一个是想做成立体的看看到底是什么感觉,当时也没想太多,后来又做了一些沙发,衣服等等。
        沈阳:当时像您这样把摄影与装置结合起来创作的艺术家很少吧?
        白宜洛:做摄影装置的比较少,做摄影的很多。像我也不是地道的摄影家,很多想法不是从摄影出发的,只不过我会做这样的东西,手里也有照片的资源。摄影与装置是比较自然的结合起来的,2003年和2004年时做这样类型作品的人比较少,现在国内看到的也不多,应该也有不少人在尝试:
        我的创作比较乱,想到那做到那,有时候也会画一些画,乱七八槽的什么都做,各种各样的材料,想到那就做到那。
        沈阳:刚才在您工作室里看到您今年的新作品,有船、骷髅、石膏像等,这些作品的想法来源于什么呢?

        白宜洛:没什么特别的想法,和以前的作品有联系,我生活在现代社会,做的事情都与现代社会有关,有时候是个人的想法,可能别人不太好理解,有时候我自己也没有想太清楚,有时候对这个材料有兴趣。这个作品就是当时对船有兴趣。我老家在洛阳,那边有好多烧陶的,烧假古董。做陶的东西比较方便。
        这个船的作品名字叫《春秋》,我对‘春秋’这个词特别有兴趣,我理解的‘春秋’,是跟生命有关系的,又很古老,好像是从《诗经》里来的一个词,我觉得它和生命的过程有关系,像一棵草从春天长出来到秋天变黄,是一个生命的过程,也是一个很诗意的词,所以当时我想做些和春秋有关的作品。我还做过一棵树,也是基于这样的想法。
        去年我和另外两个朋友在今日美术馆做了一个和树有关的展览,也是基于这样想法:
        沈阳:在您近十年的艺术生涯中,有没有一些对您创作影响比较大的人?
        白宜洛:有,我有一个朋友叫庄辉。那个时候我们都在河南洛阳,都在一个工厂,而且都喜欢画画,所以就经常在一起,他年龄比我大几岁,也经常喜欢往外跑,每次有什么事或有什么书大家就都在一起看,是他把我带进了艺术圈的。但是在作品的创作上我们有各自不同方法。

        2000年前大家都还是为生计四处奔波,现在不一样了,网络可以让我们看到很多东西,现实生活也丰富多彩,很少有作品可以打动我们,让人留连往返。有很多时候你感觉艺术好象就是在捣乱,只是让人感觉有人还在这样生活。
        当然对我有影响的人来很多,像安迪·沃霍尔、杜尚,但并不是影响到你具体的什么,而是一种思考和生活方式:有时候看他们的生活会让自已感觉很渺小,像个废物一样。我觉得我们现在把一些自己喜欢做的事做好就可以了!
        沈阳:观念摄影在中国从产生到发展至今,已经有十多年历史了,在观念表达和创作方式等诸多方面都发生了很大变化,您对此如何看呢?
        白宜洛:我觉得观念摄影这个词是有问题的,没有什么观念不观念的,就是拿作品说话,作品拿出来能不能打动人,其实也没有新旧之分,不管你用什么方式来做。我一直是没有从摄影的角度想这个问题,是从艺术的角度来考虑的。有时候我们看100年前拍的照片都会特别感动。观念摄影这个词可能想和纪实摄影拉开距离,因为纪实摄影具有目的性和功能性,尽量真实的记录东西,但艺术摄影不管记录不记录,真实不真实,就是充分表达自己的兴趣,所以我觉得在艺术摄影这一块没有什么观念不观念的,就像一个电影一样,你看了50遍跟看一个新的电影的感受是不一样的。如果是一个好的电影,你看了50遍也不觉得烦,但是如果你拍的不好,人看了5分钟就不愿看了,主要是个人的能力和想法问题,不是贴上观念摄影的标签就是一个好作品的,每个人拍东西的时候都有想法和目的,想法就是观念,完全是个人问题。所以我觉得观念摄影这个词只有中国才有,它是一个不太好的词,可能中国摄影现在是一个比较乱的时期,大家老想把东西分清楚,其实它是没有标准的。
        白宜洛
        1968年生于中国河南省洛阳市
        现居住和工作在北京
        主要参加联展(节选)
        2007
        “树x9”,今日美术馆,中国,北京
        “亦真亦幻”,望东艺集,中国,上海
        “龙的变身”,中国广场艺术中心,美国,纽约
        “麻将——希克中国现代艺术收藏展”,当代美术馆,奥地利,萨尔兹堡
        “对艺术的热爱”,Essl现代艺术收藏,奥地利,维也纳/Klostemeuburg
        “金猪年——希克中国现代艺术收藏展”,考克大学Lewis Glucksman画
        廊,爱尔兰,考克
        “注意!中国当代摄影”,ARTIUM Vasco当代艺术中央美术馆.西班
        牙,Vitoria-Gasteiz
        2006
        “西5画廊开幕展”,西5画廊,中国,北京
        “转变--中国当代摄影”,珀斯国际摄影节,澳大利亚,珀斯
        “FOCUS2”,索卡画廊,中国,北京
        “5X7决定态度”,平遥国际摄影节”,山西,平遥
        “现在中国——一个世界变革之魅力”,Essl现代艺术收藏,奥地利,维也
        纳/Klosterneuburg
        “麻将——希克中国现代艺术收藏展”,汉堡美术馆,德国,汉堡
        “虚虚实实——中国当代艺术展”,HEYLI当代艺术中心,韩国,首尔
        2005
        “城市重现——广州摄影双年展”,广东美术馆,中国,广州
        “进与出或之间”,索卡画廊,中国,北京
        “麻将——希克中国现代艺术收藏展”,伯尔尼美术馆,瑞士,伯尔尼
        “丰收”,艺术景画廊,中国,上海
        “城市的皮服”,石塔文化中心,中国,澳门
        2004-05
        “过去和未来之间:来自中国的新摄影和录像”,ICP国际摄影中心,美
        国,纽约;西雅图美术馆,美国,西雅图;芝加哥当代艺术博物馆,美国,芝加
        哥;David和Alfred Smart美术馆,美国;芝加哥
        “Over On Billions Served:来自中国的新摄影和录象”,新加坡亚洲文明博物
        馆,新加坡;现代美术馆,美国,丹佛
        2004
        “一对一(他们的目光)”,前波画廊,美国,纽约
        “中国概念摄影”,丹佛现代美术馆,美国,丹佛
        “亚洲工厂”,波罗尼亚当代美术馆,意大利,波罗尼亚
        “丝绸网——中国新生艺术家”,麦勒画廊,瑞士,卢森

      展览信息

      女艺术系列5:青绿

      我没有自已的名字?
      苍茫与浪漫陈文灿漆画、水墨画展
      黄一山:非格物– 形而下的空间叙事
      一石倾情--钟志源汉白玉雕塑作品展
      “不想忘记”石亮个展
      “十分之一秒”芬-马六明个展
      “艺起画”李善单、玛馨玲师生展
      “幽梦尘心”李旺水墨作品展
      2013年石家庄首届景德镇陶瓷艺术大师作品展
      艺术家
      王明明
      何家英
      霍春阳
      冯大中
      刘大为
      张志民
      美术理论
      书画同源终将合流
      谈谈怎样画人物速写
      俞兆平:论艺术的抽象
      中国山水画的习得对诗词鉴赏的影响
      谈中国传统文化在室内设计中的运用
      浅谈艺术形式的构成要素
      比较视域中的美术话语问题
      浅论具象中的抽象因素
      论艺术的价值结构
      探讨艺术的意义的详细内容
      • 本网站刊登的信息和专题专栏资料,均为中国拍卖网版权所有,未经中国拍卖网协议授权,禁止下载或转载使用
      • 工信部备案号 京ICP备11041342号-11
      • 中国拍卖网版权所有Copyright© www.paiorg.com,All right
      Processed in 0.108(s)   9 queries