金农 佛像轴 133×62.5cm 纸本 天津博物馆藏
当今书法创作中，视觉冲击力已然成为一项重要的审美标准。以视觉冲击力为导向的书法创作强调直接的感官刺激和直觉审美，迎合了大众“追奇尚异”的审美心理，同时，也反映了中国传统书法从实用为主向欣赏为主的价值转换。当下以视觉冲击力为导向的书法创作究竟是审美的“降级”，还是书法发展到当代的审美“变迁”？这是一个值得当代书坛关注探讨的问题。
以视觉冲击力为导向的书法创作现象
概括来说，以视觉冲击力为导向的书法创作主要有以下几方面突出表现。
一是夸张的造型与变形。部分作品为追求强烈视觉效果，过度强调对比关系。将汉字肆意拉伸、扭曲，笔画粗细对比极端，结构比例失调，完全背离了传统书法平衡、匀称、和谐的法度规范。
二是丰富的色彩运用。一些书法创作摒弃传统书法以墨色的浓淡干湿表现韵味与意境的方式，将书法与绘画色彩元素相结合，导致色彩的过度介入削弱了笔墨作为书法核心表现力的地位，使书法沦为色彩的附庸。
三是奇特的章法布局。当代形式构成派书法嫁接东方笔墨与西方现代美术观念，强调形式的本体首要性，用线的空间分割和块面冲突营造强烈的视觉刺激感，导致书法失去内在韵律与连贯性。
四是巨幅榜书的展厅呈现。巨幅榜书创作以尺幅巨大、笔触夸张和视觉冲击力强烈为特征，成为近年来展览热点。这种呈现方式虽带来视觉震撼，但也容易使书法创作陷入追求形式宏大而忽视内涵深度的误区。
五是西方艺术观念的置入。某些“现代书法”作品将汉字拆解得支离破碎，以抽象方式呈现。虽视觉冲击力强，却难以感受书法蕴含的文化内涵与审美韵味，使书法失去其作为文化符号的独特意义。
审美“降级”与“变迁”的辩证审视
审美“降级”之虞
一是忽视书法艺术的文化内涵。当下以视觉冲击力为导向的书法创作往往将书法与文化割裂，只注重作品的外在形式，忽视书法艺术所承载的文化内涵，使书法作品成了一种空洞的形式符号，失去了其应有的文化价值与精神内涵。
二是破坏书法艺术的审美传统。当下一些书法创作对传统审美体系与创作规范肆意破坏，如得不到有效遏制，书法艺术将失去其独特的艺术魅力与审美价值，陷入一种低俗、混乱的发展状态。
三是误导大众的审美观念。大众在接触此类作品时，往往会被其强烈的视觉效果所吸引，而忽视书法艺术真正的审美内涵。长此以往，大众的审美观念将变得浮躁、浅薄，这对于书法艺术的传承与发展是极为不利的。
审美“变迁”之机
一是时代发展的必然要求。每个时代都有其独特的文化背景与审美需求，书法艺术作为时代的产物，也必然随着时代的发展而发生变迁。当代社会，人们的审美观念更加多元化、个性化，当代书家的内心体验更为丰富、情感更加激烈，以视觉冲击力为导向的书法创作，正是当代书家对时代审美需求的一种回应，一定程度上打破了传统书法的束缚，为书法艺术注入了新的活力。
二是对表现空间的拓展。传统书法主要以笔墨纸砚为工具，通过线条的变化来表现艺术美感。而当下以视觉冲击力为导向的书法创作借鉴其他艺术形式的表现手法与创作理念，拓展了书法艺术的表现空间，满足了不同观众的审美需求，为书法艺术的发展开辟了新的道路。
三是促进书法艺术的国际交流与传播。以视觉冲击力为导向的书法创作，由于在形式上更加接近西方现代艺术的审美标准，更容易被国际社会所接受与理解。这种创作倾向有助于打破书法艺术在国际传播中的文化障碍，提升中国书法艺术在国际文化领域的影响力。
当代书法发展之思
不难发现，当代书法发展的核心问题仍然是传统书法的创新性发展和创造性转化。通过审视当下以视觉冲击力为导向的书法创作现象，我们可以得到以下几方面的启示：一是多元审美生态的构建。当代书法应在审美多元化前提下，书写反映时代气息的正大书风。同时，应警惕审美风格单一化，构建多元、包容、充满活力的书法审美生态。
二是厚植传统沃土。当代书家应深入传统，将书法与诗词、绘画、哲学等结合，提升文化内涵与艺术境界，避免脱离传统陷入“无根创作”状态。
三是注重精神内涵与文化深度。书法作品应传达情感、思想、文化，将个人情感体验、文化素养融入创作，使作品具有深厚文化底蕴与精神内涵。四是促进交流融合创新。应鼓励书法创作者加强与其他艺术形式的交流融合，通过不同艺术形式的碰撞交流激发创新思维，为书法创新发展提供更多可能。
当下以视觉冲击力为导向的书法创作既存在着审美“降级”的隐患，也体现了审美“变迁”的趋势。我们不能简单地将其归结为审美的“降级”而全盘否定，也不能盲目地追求这种创作倾向而忽视书法艺术的传统与内涵。我们应该以辩证的眼光看待这一问题，在坚守传统的基础上，创作出既具有时代特色又蕴含深厚文化内涵的优秀作品，推动书法艺术在当代社会健康发展，在新时代焕发出新的生机与活力。
