采古今能书人名，今天是“无与伦比”的。尽管古代中国的毛笔书写是常态，终因生产力低下，有机会进行文化学习和毛笔书写的人并不多。计算机时代，毛笔书写已退出生产生活了，可是，以艺术的名义进行书写的人却越来越多。各级书法家协会是书法家们向往的组织，数以万计的会员，体现着当下书法学习和书法创作的体积和容量。
参与人数的多寡，不是某一领域和行业是否兴盛的指标。滚滚而来的书法大军，多如牛毛的展览、评奖，改变了自古以来的书法生态，我们突然发现，貌似繁荣的书法创作，已经没有“沉痛彻骨，天真烂然，使人动心骇目，有不可形容之妙”的境界了，取而代之的是笔法的变化，形式的调整，色调的强暗，种种外在的虚荣，成了当代书法追逐的目标。
应该说，从20世纪八九十年代，到新世纪的第二个十年，当代书法的艺术自觉是明确的，所取得的成绩是骄人的，让人感念和感动的。其次，正是艺术观念的恢复，我们有信心、有胆量研究古人书写的方式和方法。当书法的实用功能退化了，当蕴藏在书法深处的文化语汇消解了，书写自然是重要的研究环节。
对当代书法创作的肯定，不等于说当代书法创作是无懈可击的。当繁荣的浪潮退去之后，我们会在沙滩上看到种种狼藉，这是规律，也是现实。
厚今薄古或厚古薄今，都是权宜之计，离科学史观十分遥远。可是，这种权宜之计，始终左右着我们的价值判断，影响着我们对某种事物的理解。比如对当代书法的认知，我们为什么要厚今薄古呢，把当代人的粗浅笔墨，看成一个时代的文化标志，是无知者无畏？是自我感觉良好？还是急功近利，哗众取宠？
在讨论这一问题时，有人说，书法标准古今不同，两种迥异的社会制度，决定了书法的变化，因此，我们无须仰视古代书法，更不能产生自卑心理。古人可以把砚台磨穿，我们却能设计出N种表现形式。当代人有愚公移山的精神，我们什么人间奇迹都可以创造出来，何况创造一个无与伦比的书法世界。
依我看来，书法标准古今一体。并且，古代书法处于中国历史良好的文化生态里，与中国人的智慧、审美、精神向往，达成了持久的默契，沉淀于我们民族的内心深处，形成了坚不可摧的文化力量。
古代书法的人格迹化，使我们认识到，一种文化和一种艺术，从来不是孤立存在的，它始终与道德伦理并行不悖。古代书法家，把书法看成生命的一部分，拈毫研磨，既是表述思想、感受，也是达情遣性、修持内心。对于当代书法，我们需要进行客观分析，盲目地否定和盲目地肯定，都是缘木求鱼，离事实甚远。依我之见，当代书法的主要成绩，是依靠展厅开始的技法竞技。书法艺术生态环境改变了，书法的生存方式自然需要调整。古代书法家沉浸书斋的典雅和纯净渐渐远去，取而代之的是形形色色的展览和一元化的技法锤炼。
书法标准只有一个，那就是“书体样式和书法风格具有复杂而微妙的象征意义，并且始终与文化相伴，由此使关于书法艺术的所有内容，都必须凸显在文化的背景上，以体现其价值”（丛文俊语）。
当代书法形式技法滥觞，其内容没有凸显在文化背景上，仅仅成为写字者之间的技法角力，作者的思想深度、气质、文化感受，没有在这样的“书体样式和书法风格”中予以表达。因此，我不相信今天或未来可能出现超过古代书法的“书风”与“书体”。
