东盟艺术网：丝网版画、木刻版画及铜版画都是您拿手的艺术创作方式吗?
利国杰老师：能把一种画种做好就很不错了，版画非常复杂，每个程序都非常复杂，我的木刻版画以感性为主，我个人性格决定了作品的感觉，跟着感觉走并把它完善这就很好。版画以制作为主，它需要投入大量的时间去创作，并需要通过不同的程序与步骤才能把画做好。
东盟艺术网：那您在进行创作时，和传统的创作有什么不同吗?
利国杰老师：版画很讲究技术，概念比较死，但我的做法完全脱离了版画固有的一些模式，通常版画是在纸上创作，而我是在画布上。我的创作方法在版画的基础上实践了一段时间，比如木刻版画，别人的工具是刻刀，但我用的是电刨、电钻、锯子等工具。这是因为我的作品尺寸都很大，因此刻刀只能成为我创作的辅助工具，版画有个无形的限定，创作大尺寸的作品非常难，创作时需要经常扛上抗下看创作效果，这个过程对体力与耐力要求比较高，除此外还需拥有创造力。
版画创作过程中很多东西是靠估计出来的，创作的过程需要估计，这靠的是经验积累，在这个过程中我自己摸索出机器与版的结合，这让我不断地抓住一个个闪光点，不断深挖拓展，摸索出自我的艺术道路。
东盟艺术网：您能介绍一下您的作品《虚张声势》吗?
利国杰老师：《虚张声势》使我获得全国十大美术新青年称号，当时我的作品把专家都吓到了，他们第一次见这么巨幅的版画，巨幅的版画是比较少见的。即便如此，我的目标已不再是投稿与参加展览，当然这也是由于尺寸和题材的限制，我的作品偏当代和现代，风格也比较抽象，之后我的重心会往个展与联展这个方向走。
东盟艺术网：您的层次是否已经上升了一个阶段并已发生质的变化?
利国杰老师：不算转变，我从学画以来，我的阶段性就非常明确，在考前做了一个五年计划，计划五年考上大学，结果用了一年就完成目标。大学阶段目标也很明确，由于个人基础比较好，在大学期间非常专注，玩艺术，并且是玩当代艺术，当时不被老师理解，后来自己研究出一个路子，课堂上认真按老师要求画，下课后就弄自己的创作，不断地去尝试新的风格，不断地去尝试抽象的、风景的、写实的创作方法。
大学毕业后的个人经历，使我的能力得到更加全面的提升。研究生阶段在拿到录取通知书的那一刻，我就开始按半年为阶段来规划我的计划，《龙凤呈祥》是我读研究生时的第一张作品，研究生有中期作业，每次考核我的作品能单独摆满一间房子，研究生阶段早中晚几乎都在工作室，我是没有假期和周末的，大多时间我都是在工作室待着，但我不会通宵熬夜的创作，倡导劳逸结合。
东盟艺术网：黄菁老师用“奇”、“纯”、“深”、“悍”这四个字评价您的作品，您是怎么看待的呢?
利国杰老师：比较贴切个人，因为文章写于作品之前，写于展览后期可能就评价就不大一样。
“奇”：也许是觉得我比较怪，比较有个性，在艺术道路上有自己的性格，有自身坚定的信念，执着。
“纯”：专一，干一行爱一行，我以版画为主，坚持做版画的艺术家很少，但我就以这个为起点，朴素，保守，传统，但也不要太拘泥于传统，在自己的艺术道路上执着的走下去。
“深”：主要说作品深度，可能是想摸索我作品表达的东西。
“悍”：就是生猛，强悍，这跟我个人性格有关也与我个人内心世界有关，在艺术方面达到了悍匪的状态，但做个人艺术的时候必须得忍受孤独的状态。
东盟艺术网：您有过瓶颈期吗?
利国杰老师：瓶颈期是多方面的，比如为生存而到处谋求工作的时候，这是我们无法负担也无法进行创作的时期，但瓶颈期主要还是阶段性的影响，环境的影响以及个人生活经历。毕竟“没有几十万的积累，怎能卖出几十万的价值”。
东盟艺术网：您对广西青年美术家协会的发展有什么建议?
利国杰老师：注重与各艺术机构的关系，运作经费，应当成为青年美术家的一个平台，利用网络宣传平台与资源促进交流互动，举办学术讲座促进交流等。
