华丽蜕变后不变的坚持：陈建松个人专访

访人资料：
陈建松（chain&jane)，1980年生于北京。现从事游戏开发部美术设计工作。
代表作品：Restrictions， Sisters，The birth，Bodhisattva等等。
作品曾多次入选《EXOTIQUE》，《EXPOSE》系列国际书刊和CG Talk choice award奖。
个人主页：www.chainandjane.com



编者按：他是一个低调的人，这是给我的第一感觉。对于成功，他的定义很简单，也很复杂。画好每一幅画，是他华丽蜕变后不变的坚持。相信，一步一个脚印，他会走得更远。
记者：请你简单介绍一下自己吧。
陈建松：好的，我是陈建松。经常用＂chain&jane＂做签名。是个插画创作者和概念设计师。



记者：你的哪些经历对你现在的帮助最大？或者说，是哪些经历磨炼了你？

陈建松：不断的创作激情和动力是促使我进步的最大原因。大学毕业后，我很幸运的进入ＣＧ行业。多学习和思考帮助我取得了一些成绩，也得到了同行们的认可。可以说每做一件事情，每做一次选择都是磨练。起初我的作品平淡无奇，我于是激励自己多看，多思考，发挥自己的特色和亮点。游戏行业是和充满活力和创造力的行业，身在其中，怎样创作出令人叫好的作品，是我至今还在摸索的。
　　记者：你是怎么定位自己角色作品风格的？
陈建松：我的作品大都是表现魔幻或者是古典题材的，也为一些游戏做过海报。我的作品风格比较多样，也可以按时间段和我的兴趣来划分。早些时候我比较多画些古典的神化题材，那时用色比较的薄，也比较的丰富，造型也比较美型和华丽。后来我自己逐渐对灵异，死亡题材产生了浓厚的兴趣，我的作品风格也就越来越个人化。喜欢通过手写板制造出古典油画的质地，题材上在古典主义里融入歌特和超现实主义的元素。用色也变得朴实而凝重，多表现超自然的世界观和独特的概念，我的风格也变得个性化了许多。
　　概念设计和商业的插图，风格和自己的作品就分的很开，客户和公司都是由要求和限制的，每个项目需要到风格特点也不同，要表现的题材也很广泛。太过个性化的设计难免会与项目本身的特点不和谐。所以，就需要在保证项目特点和风格的基础上进行再发挥创作。 记者：你最喜欢你创作的哪个角色，为什么？

陈建松：我自己满意和喜欢的角色，各个创作时期都有。最早喜欢那张———Bodhisattva和Restrictions。这2幅也是被传播的比较广泛的作品，很多人都喜欢。My Fairy 也是我很喜欢的人物，是以我的女朋友为原形画的，色彩和造型上都比较唯美和华丽些，也是我早期作品的主要风格。
　　近期的作品包括sisters 和Orientation 中的人物，我也很喜欢，形象上比较独特，不张扬。是我目前的作品中最有代表性的。

记者：你人物设定创作灵感来源于哪？
陈建松：我往往是根据作品的题材和人物性格去创作。灵感的取材也很广泛，建筑物，大自然，还有生活中的很多细节常常给我很多的灵感。一个人的动态，一件有趣的装饰物，一块锈迹斑斑抹布，一次夜晚做过的梦……都会激发你进一步的创作和改进他们的兴趣。还有和许多人相同，多看书和电影电视也会为我带来灵感的刺激。




记者：你觉得画画最重要的是什么？怎样画好一幅画？
陈建松：画画最重要的，我个人认为是“意境”，也就是画面所要传达给读者的主要信息，可以打动观者的东西。高超的技术和手法固然重要，但是要想使作品具有活力，那么它必须是经得起反复推敲的，具有可视性后面也要有神韵。
　　怎样画好一幅画？首先我认为是要具有强烈的创作和表现欲和严谨的态度。当充满欲望去工作的时候，精力是充沛的，第一时间鼓励自己去认真创作，一次次的修改再所难免，严谨的态度，会使人正确的看待自己和正在创作的作品，更好的提高和改进他们。然后是提高画技，没有捷径！这是要下工夫磨练的。最后一点是多看看多想想。
　　我现在还在努力，希望做的更好，画好每幅画。
记者：对于游戏行业，你有什么看法？
陈建松：目前我们的游戏业处在发展阶段，不同类型的游戏也漫漫的孕育而生。无论是代理游戏还是自主研发的游戏，市场的潜力都比较的大。人才的需求量也很多，技术上的创新和发展也在逐步的提升。同行业的竞争也日趋的激烈起来，很多国外的游戏企业也都涌进国内，刺激我国游戏业的同时也为我们提供了交流和学习的条件。游戏行业在我国早已不是新兴的行业了，在国际化的大背景下，将越走越长。
记者：对于新人，你有哪些忠告？
陈建松：谈不到什么忠告，努力吧
记者：你对于成功的定义是什么？你怎样看待自己目前的成绩？
陈建松：成功，对于我来说既容易也很艰难。如果一天的工作顺利叫成功的话，我会很开心，如果成为真正的艺术大师才叫成功的话，那我还要再努力。

记者：平时有哪些爱好？
陈建松：看书和浏览网页，应该是第一个爱好，可以使我开阔眼界，学习很多东西。打游戏是平时消遣和打发时间的。运动和购物也会常常去。