沉醉于绘画的磁场中　著名漫画家健一专访（作者：空谷幽兰）

编者按：健一，满族。生于汉中现居北京，职业画家。1997-2000年西安美术学院学习专业绘画，2001年6月北京创作漫画至今。出版漫画《格兰特船长的儿女》、《我的给你》、《天道传奇》、《王建民-沒有心跳的菜鳥》；漫画教材《漫画从这里升级》、《现代动漫人物表现技法》、冬季服装画法》《 电脑美少女画法》；外语版《Crystal Fractal Universe》、《Tribolo 70》、《五色》、《西游记》、《9虎》等。



座右铭：扎实走好新漫画发展的每一层台阶，为中国漫画尽自己的一份绵薄之力。

编者：作为一名漫画家，您是如何和漫画结缘的，有没有什么特别的原因？



健一：年幼的时候喜欢涂鸦，临摹一切有趣的事物。由于痴迷绘画耽误了学业，后进入美术学校专业学习绘画。在大学一年级的时候开始琢磨专业漫画的绘制，与此同时收到了出版社的邀请为之绘制漫画图书，选题大多都是中外名著改编的。漫画创作对我的诱惑力使我放弃了设计专业，直奔漫画出版行业，苦心一年绘画，但大部分的绘画风格都定位在低幼图书类别，并不是我想绘画的方向，当时的互联网已经很成熟，网上有了专业的插画漫画网站，论坛，发表个人作品的空间，运用这些资源交融了一些同行朋友。相互鼓舞，学习成长，让我在漫画路上走的更加坚定至今为止一直在创作漫画，没有过多的变化，只是内容不断更新，水平不断提高，认识不断增多，成为该行业的永久性'供货商'。

编者：您的作品很多，但风格都不一样，比如《西游记》、《七剑》、还有《天道传奇》等等，您是如何定位自己的创作风格？



健一：按照不同的故事内容和市场的调研后，安排最合适的风格加入自己的理解创作出整部风格突出的故事作品。我的个人风格偏向写实欧美风一些。

编者：在题材的选择方面您比较偏爱于那一类？



健一：作为职业的漫画创作者来说，我更喜欢中国的功夫题材。

编者：您最喜欢的漫画家是谁？您的创作是否受到他的某些影响？



健一：井上雄彦，影响较小。但是我很喜欢他。

编者：创作了这么多年的漫画，给大家谈谈您的一些心得感受。



健一：当一个艺术工作者成为艺术家的时候必然需要历练许久，在精神上，在创造力上，在自我肢体运用上都需要一次又一次的充电，直到可以将光芒释放出去。漫画，这个让欧洲人痴迷的第九艺术，让日本疯狂的艺术形态，让美国成为英雄的故事。在中国他是有着悠久历史的文化背景，记载着无数前辈的创作历程。他不断的在艺术领域散发自己的魅力，让孩子大人都为他着迷。我们热爱他，我们阅读他，我们追捧着这种艺术方式。为了能够掌握这种绘画方式，从学子生涯开始就不断的临摹创作，就像一天三餐，如果不随手涂几笔浑身就会莫名的难受起来，直到现在也是，也许这就是所谓的动力，这种动力又源自与创作完成后得到的欣喜，得到的那种成功感。相信每一个人都愿意成为杰出的人，并且能影响到你周围的朋友，这是一种力量，多少年来我一直沉醉在这种磁场中，就像被他吸住一样，不由不去关注他，爱他，注入自己的力量让其更加强大。

画得好的人很多，可能够成为漫画家的却很少。所以我第一要强调的就是：千万不要单纯为了提高画技而埋没了你真正的在漫画上的天赋。


　　狭意上的漫画主要由三方面组成：编排(50%)，故事(30%)，画技(20%)。故事与画技就不必解释了。那么，编排是什么?

编排包括：分格、分镜流程(蒙太奇手法运用)段落安排等。举个例子说吧：一个漫画工作室有10名成员，假定某编辑给我们一个故事情节，人物、环境全部用图片设定，对白也有了，我们每人都画一篇出来。你想效果会一样吗?肯定不同!有的会很吸引人，有的却会很平淡，甚至有的还会让人看也看不懂。这就是编排的魅力了。


　　那么怎么样才能加强编排的能力呢?其中有不少技法。但最根本的，是条理清楚地说明一个故事。画完之后给一个很懂得漫画和一个不太懂漫画的人看，如果两人都能明白你所表达的故事，那就是说你已经成功地迈出了第一步。

编者：自己做一份事业的时候，觉得最难的地方在哪里？又是如何克服这些困难的？



健一：倾心创作，热情交稿后面临的是不同时间段的拖稿费现象，是让作者觉得最艰难的，目前我解决的办法就是坚决不和乐于拖欠稿费的商家合作。

编者：从社会的角度来讲，漫画和游戏有一个同样的问题，社会上有一部分人认为漫画不是艺术，只是娱乐。作为一位漫画家，您如何看待漫画这一行业？



　　健一：很简单，我爱这个行业，我不会去想其他人怎么看是否艺术 ，哪怕这种形式由于搬砖一样的廉价，我也热爱他。

编者：日本的漫画产业很发达，相比之下国内的动漫产业发展并不是很快，您认为主要问题出在哪儿？差距在哪儿？



健一：这个问题它大了，说起来的话就成作文了，让******们去想吧，我作为一个漫画家创作好我的作品是我的责任，希望其他工种的人员也能够尽心尽力的去付出他们的劳动，让动漫行业的每个环节都充实这优秀的齿轮，这样表才能够转动起来。

编者：如今大量的影视剧开始出版一些配套的漫画集，您认为这对漫画界会不会有促进的作用？



健一：如果好的商家，好的内容，好的画者聚集在一起也许能够有推动作用，如果缺少一个环境那么是绝对不会由什么推动促进的作用。

编者：2009年有什么新的作品和打算吗？



健一：目前在欧洲地区出版了西游记大开本的连环彩色漫画，销量非常好


　　这是一个长期项目，大概是一年创作一集（一本）。另外和星球大战的漫画作者联合创作的新漫画故事中文名《九只老虎》在09年初会有法语版本在国际安古兰漫画节上上市。相信会有很好的读者群，目前最希望的就是以上的图书有一天能够和国内的出版商达成一致在国内出版。


　　让我们的人看到优秀的编剧和优秀的画者共同研发的东方漫画，不但希望外国人能看见，更希望我们的人记住他。


　　现在仅能做的就是让更多的外国人了解中国，明白中国的力量，在漫画中体现。另外在国内还会和电影合作一些美术内容以及出版一些关于绘画方面的专业教材系列。


　　总之不会闲下来，能做多少做多少，至于远大的理想，我并不在乎，只希望每天都有收获，把这些收获给我的朋友们分享，在纸上一起走未来的每一天。

编者：最后，给刚刚走上漫画行业的新人一些忠告和建议。



健一：一位艺术家最致命的障碍，最难逾越的鸿沟就是他的观念。可能这位艺术家具备很强的艺术能力，也具备其它各个方面实力，但仅由于他的观念所致，致使他在艺术道路上停止不前，甚至艺术生命趋于灭亡。凡是从事创作工作的人，要不断地更新自己的观念，多读书，多到大千世界去研习，多研究专业以外的东西，哪怕是儿童玩的游戏。因为只有这样，你才能在不其然中跳出禁锢你的“观念”。活跃、多变、年轻、旺盛，这是我一直紧持的标准，也是所有的艺术家们摆脱困惑的方式，以防止受到观念上的禁锢，确保艺术生命的活力。

来源：火星时代