策展人：夏可君
书之容颜或让予的美学
文/夏可君
书是可读之物，书自身也是凝结时间与形态之物，当绘画回到物的材质自身，书本就获得另一种容颜与存在样式。郁涛最近十多年的创作，就是重新让我们面对“书的肖像”或其“本来面目”，发现其另一种自然的面貌。
这些作品确实来自于具体的书本，都是有着历史与名目的出版物，但郁涛通过自己独特的裁切方式，以自己发明的一系列独特观念带动下的技术手法，通过残卷的掩埋、日晒与上色的复杂处理过程，促使书本物性的能量发生质变，把书本还原到“自然”的深度空间，“让”自然来为，“让”自然的时间季节与地质土壤，“让”自然的元素性，彻底渗透书本，改变其形态，从而赋予从未有过的新样貌。
艺术家要重新发现物的物性，使之从日常的功用与人力的作用中解放出来，把人为的物性与自然的自然性重新相关，这既是因为人造物其实都有着自然的质料来源，也是因为我们的知识已经被AI取代与累积后，我们必须改变我们的阅读目光与感知方式，既不卷入知识的社会控制，也不卷入AI的计算诱导，而是回到人性手感与自然生物的原初关系，看似书本已经面目全非，但书本的魂魄却熠熠生辉。
为什么这些吸取大地灵气的书本，以残骸与碎屑的剩余状态呈现出来的“现成品绘画”，如此凝聚我们的目光？这是自然自身染就的色彩，大地赋予的质地触感，让剩余物的时间获得了末世一般的不朽面容。这与艺术家对于古玩文物的热爱，对于佛像的持久冥想，对于楚文化魂魄的墓葬转渡，对于修仙术等等超自然灵性的关注都隐秘相关。
这些残碎之物带有经典绘画的结构却又自我消解了平面的构架，向着“物”的魂魄还原，那古老的招魂术似乎重新被激活，整个如同泥塑一般的沉重物件弥漫着灵动的呼吸，画面的碎纸屑隐约还在呼吸，物的脆弱性与凝定的威严，凝结着文化的记忆与心魂的感触，而获得了从未有过的幽微闪烁与斑驳色晕。
关于艺术家
郁 涛
先后就学于湖南师范大学美术学院
中央美术学院中国画学院第七工作室
中国美术家协会会员
湖南省美术家协会实验艺术委员会主任
